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Museo Karura Art Centre (MKAC)

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Category Archives: EVENTOS LITERARIOS

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

PRESENTACION EN FACEBOOK

REVISTA “AMM LIFE & STYLE”

Logotipo de la revista "AMM LIFE & STYLE".

Logotipo de la revista “AMM LIFE & STYLE”.

 

La Dirección del MKAC presenta en Facebook la revista generalista y digital AMM LIFE & STYLE, dirigida por Lules Brimm, enfocada a examinar, objetivamente, todo cuanto acontece en el metaverso de Second Life, (SL), y haciendo pequeños guiños a lo sucede más allá de las pantallas de nuestros ordenadores.

AMM LIFE & STYLE, es una de las revistas más leídas en ese mundo virtual que destaca, además de por sus artículos de opinión, moda, editoriales…, por sus páginas dedicadas al arte y la cultura, tal es el caso de los certámenes literarios que convoca, (véase https://mkac.wordpress.com/?s=AMM+LIFE+%26+STYLE).

Desde el MKAC no queremos olvidarnos, ni dejar de agradecer a su directora y a su equipo de profesionales, del trato que, en particular, concede a todas las exposiciones realizadas en sus instalaciones ya sean de artistas virtuales, del llamado Fondo del Museo o de artistas reales de fuera de Second Life que, aún no siendo usuarios de este metaverso, confían en la Dirección, así como en la gestión, del Museo Karura Art Centre, (MKAC).
MAS INFORMACION EN:

http://ammlifestyle.blogspot.com.es

https://www.facebook.com/museokarura.artcentre
INFORMACION RELACIONADA

https://mkac.wordpress.com/?s=amm

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MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

TEATRO

“LOS MISERABLES”

 

 

Cartel de la adaptación de la obra "Los Miserables" de Víctor Hugo.

Cartel de la adaptación de la obra “Los Miserables” de Víctor Hugo.

 

El lunes día 29 a las 22:30 h., y como parte de los eventos organizados desde la Dirección del museo para celebrar su VI Aniversario bajo el epígrafe “MUSEO KARURA ART CENTRE, PASION POR EL ARTE”, se representará la obra de teatro “Los Miserables” del escritor francés Víctor Hugo.

La novela, llevada al cine como musical en el año 2012 por el director Tom Hooper y con guión de William Nicholson, Herbert Kretzmer, Boublil y Schönberg y distribuida por Universal Pictures, has sido adaptada a los metaversos 3D por Red Bickin.

El elenco de actores y profesionales técnicos, que hacen posible está adaptación de Red Bikcin, y que componen la compañía teatral “Caliope/Diotima Grupo Escénico”está compuesto por:

 

Red Bickin

Jarlishtar Abeyante

Aroitachiquita

Momi Barbosa

Pytu83 Resident

Oceanida Resident

Diana Wonder

Anita Babil

Lunalimon

Darkness Paine

Angyangela Ronas

Cielonegro Avril

Susy Nayar

Marieli Uriza

Namarya Xue

 

VICTOR HUGO. DATOS BIOGRAFICOS

Considerado uno de los escritores más importantes de Francia, Víctor Hugo nace en Besanzón, en el año 1802, y fallece en la capital francesa, en 1885, siendo enterrado en el Panteón de París con un funeral de Estado y habiéndose decretado un día de luto nacional.

Novelista, poeta y dramaturgo fue, también, un intelectual y político que influyó a través de su obra y sus excepcionales discursos políticos tanto en la historia como en la literatura de su país, convirtiéndose en paradigma, de generaciones posteriores de intelectuales y escritores, del compromiso de intelectuales y escritores en la vida social y política.

De familia con inclinaciones bonapartistas y sintiéndose monárquico cuando era joven, el autor evoluciona hacia el republicanismo posición desde la que defendió sus ideas sobre la injusticia social, el conservadurismo, la miseria, la desigualdad y las maneras dictatoriales del emperador Luís Napoleón Bonaparte, (1808-1873), lo que le llevó al exilio político en Bélgica que duró casi veinte años.

 

Fotografía de Víctor Hugo.

Fotografía de Víctor Hugo.

 

Inclinado hacia las letras desde muy joven, funda el Conservateur Littéraire, (1819), y entra por la puerta grande en el mundo de la literatura gracias al primer volumen de su obra de poesía lírica “Odas y Poesías Diversas”, escrita tres años más tarde.

A ésta le suceden las novelas “Han d´Island” y “Bug-Jargal”, en 1823 y 19824 respectivamente; “Odas y Baladas”, en 1826, y su drama histórico “Cromwell”, escrita en 1827, en el que invita a reflexionar sobre las limitaciones inherentes a las tradiciones del clasicismo y que pronto se convierte en el manifiesto del Romanticismo.

Entre los años 1829 y 1943, Víctor Hugo desarrolla su actividad literaria más productiva y escribe su gran obra “Nuestra Señora de París, (1831), que fue el primer eslabón hacia el nombramiento como miembro de la Academia Francesa, nombramiento que le fue otorgado en el año 1841.

“Orientales, escrita en 1829, “Hojas de Otoño” realizada en 1831 y “Los Cantos del Crepúsculo”, rubricada en 1835, son un claro ejemplo de su valía como poeta lírico. En el ámbito teatral el autor francés escribe, en este periodo, las obras de “El Rey se Divierte”, (1832), “Lucrecia Borgia, (1833), “Ruy Blas”, (1838), y “Les Burgraves”, (1843).

Durante su exilio político en Bélgica, en 1852, y hasta su regreso a Francia, casi veinte años más tarde y tras el derrumbamiento del Segundo Imperio en 1870, su actividad literaria se hizo patente con la ejecución de la sátira “Napoleón el Pequeño”, (1852); los poemas satíricos “Los Castigos, (1853); los poemas líricos “Las Contemplaciones, (1856),…

 

Fotografía del Panteón de París.

Fotografía del Panteón de París.

 

En 1862, el escritor gesta en la isla de Guernsey, Dependencia británica situada en el Canal de la Mancha, su obra más famosa bajo el título de “Los Miserables”, en ella realiza una acérrima denuncia de la injusticia social existente en su país en aquella época.

Miembro de la Asamblea Nacional Francesa y del Senado francés, su producción literaria disminuye conforme pasan los años pero, paradójicamente, es cuando más prestigio, fama y reconocimiento recaba hasta el punto de transformarse en el referente nacional de escritores venideros.

Quiero ser Chateaubriand o nada

(Víctor Hugo, 1816).

 

“LOS MISERABLES”

Publicada en el año 1862, en la segunda mitad del llamado “Siglo de las Revoluciones”, la novela del escritor francés Víctor Hugo está considerada como una de las obras más conocidas e importantes del siglo XIX y una de las más significativas de la literatura universal.

De marcado estilo romántico, en ella se describen el amor fraternal entre los personajes Jean Valjean y Cosette pero, sobre todo, la historia de amor entre esta última y Marius. Sin embargo, en la obra el literato se enfrenta a una sociedad a la que crítica por los vicios, las lacras y la inmoralidad social burgueses y en la que, también, obliga a reflexionar sobre aspectos como la religión, la política, el bien y el mal, la ley y la justicia que marcaban los cánones de una sociedad conservadora y clasista.

Inspirada en el criminal redimido Vidocq, en el que se inspiró para perfilar las características y rasgos de los personajes protagonistas, y con las guerras napoleónicas de fondo, la obra posee un marcado acento político y en ella las gentes del pueblo, con sus tristezas y alegrías, son la parte esencial y primordial, las impulsoras de las grandes transformaciones sociales.

La obra de “Los Miserables” se desarrolla en un contexto histórico y social de una sociedad clasista, tradicionalista y conservadora muy asentada en las normas sociales establecidas y en una comunidad marcadamente machista en la que las mujeres estaban relegadas a un segundo plano y desarrollaban su existencia en función de la sumisión a los hombres y al poder social establecido.

Teniendo como temas sustanciales la defensa de los oprimidos, la denuncia y oposición a la pena de muerte y, sobre todo, de una forma más amplía y genérica la injusticia social, Víctor Hugo aborda en este texto un exhaustivo análisis sobre el amor, la pobreza, la discriminación, las diferencias entre las clases sociales y el paro cuyo padecimiento impulsa e incita a las clases poco favorecidas a infringir la ley y, por lo tanto, a ser castigados por la sociedad.

 

IMAGENES DE LA REPRESENTACION

MKAC: ACTIVIDADES VARIAS

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III CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

“LABERINTOS DEL ARTE”

HOMENAJE A LA POESIA LATINOAMERICANA

Cartel de la III Cumbre de Arte Latinoamericana del Museo Karura Art Centre, "LABERINTOS DEL ARTE".

Cartel de la III Cumbre de Arte Latinoamericana del Museo Karura Art Centre, “LABERINTOS DEL ARTE”.

ARGENTINA

ALFONSINA STORNI

Poeta del modernismo nacida en Suiza, (1892-1938), nacionalizada argentina donde vivió desde los 4 años. Mujer independiente con  tendencias feministas .

Se suicidó en Mar del Plata arrojándose de la escollera del Club Argentino de Mujeres.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Tú me quieres blanca”

Tú me quieres alba,

me quieres de espumas,

me quieres de nácar.

Que sea azucena

sobre todas, casta.

De perfume tenue.

Corola cerrada.

Ni un rayo de luna

filtrado me haya.

Ni una margarita

se diga mi hermana.

Tú me quieres nívea,

tú me quieres blanca,

tú me quieres alba.

Tú que hubiste todas

las copas a mano,

de frutos y mieles

los labios morados.

Tú que en el banquete

cubierto de pámpanos

dejaste las carnes

festejando a Baco.

Tú que en los jardines

negros del Engaño

vestido de rojo

corriste al Estrago.

Tú que el esqueleto

conservas intacto

no sé todavía

por cuáles milagros,

me pretendes blanca

-Dios te lo perdone-,

me pretendes casta

-Dios te lo perdone-,

¡me pretendes alba!

Huye hacia los bosques,

vete a la montaña;

límpiate la boca;

vive en las cabañas;

toca con las manos

la tierra mojada;

alimenta el cuerpo

con raíz amarga;

bebe de las rocas;

duerme sobre escarcha;

renueva tejidos

con salitre y agua:

Habla con los pájaros

y llévate al alba.

Y cuando las carnes

te sean tornadas,

y cuando hayas puesto

en ellas el alma

que por las alcobas

se quedó enredada,

entonces, buen hombre,

preténdeme blanca,

preténdeme nívea,

preténdeme casta.

(por marieli Uriza)

BOLIVIA

 ADELA ZAMUDIO

Adela Zamudio, (1855-1928), desarrollo su vida literaria en los ámbitos de la narrativa y la poesía.

Nacida en una época en la que imperaba la sociedad machista y cerrada, tuvo una existencia personal difícil y complicada, circunstancia que no le ha impedido ser reconocida como uno de los máximos exponentes de la cultura de su país, Bolivia.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Nacer Hombre”          

Cuánto trabajo ella pasa

Por corregir la torpeza

De su esposo, y en la casa,

(permitidme que me asombre)

tan inepto como fatuo

sigue él siendo la cabeza,

porque es hombre.

Si alguna versos escribe

“De alguno esos versos son

que ella sólo los suscribe”;

(permitidme que me asombre)

Si ese alguno no es poeta

¿por qué tal suposición?

Porque es hombre.

Una mujer superior

en elecciones no vota,

y vota el pillo peor;

(permitidme que me asombre)

con sólo saber firmar

puede votar un idiota,

porque es hombre.

Él se abate y bebe o juega

en un revés de la suerte;

ella sufre, lucha y ruega;

(Permitidme que me asombre). ella se llama “ser débil”,

y él se apellida “ser fuerte”

porque es hombre.

Ella debe perdonar

si su esposo le es infiel;

mas, él se puede vengar;

(permitidme que me asombre)

en un caso semejante

hasta puede matar él,

porque es hombre.

¡Oh, mortal!

¡Oh mortal privilegiado,

que de perfecto y cabal

gozas seguro renombre!

para ello ¿qué te ha bastado?

Nacer hombre.

(por Elaia Kling)

CHILE

PABLO NERUDA

Premio Nobel de Lliteratura, Doctor Honoris Causa, por la Universidad de Oxford, y Premio Nacional de Literatura, Pablo Neruda, (1904-1973), ha sido considerado por el escritor Gabriel García Márquez como “el más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma” y por Harold Bloom uno de los mejores escritores de toda la literatura occidental.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Poema 18”

Aquí te amo.

En los oscuros pinos se desenreda el viento.

Fosforece la luna sobre las aguas errantes.

Andan días iguales persiguiéndose.

Se desciñe la niebla en danzantes figuras.

Una gaviota de plata se descuelga del ocaso.

A veces una vela. Altas, altas estrellas.

O la cruz negra de un barco.

Solo.

A veces amanezco, y hasta mi alma está húmeda.

Suena, resuena el mar lejano.

Este es un puerto.

Aquí te amo.

Aquí te amo y en vano te oculta el horizonte.

Te estoy amando aún entre estas frías cosas.

A veces van mis besos en esos barcos graves,

que corren por el mar hacia donde no llegan.

Ya me veo olvidado como estas viejas anclas.

Son más tristes los muelles cuando atraca la tarde.

Se fatiga mi vida inútilmente hambrienta.

Amo lo que no tengo. Estás tú tan distante.

Mi hastío forcejea con los lentos crepúsculos.

Pero la noche llega y comienza a cantarme.

La luna hace girar su rodaje de sueño.

Me miran con tus ojos las estrellas más grandes.

Y como yo te amo, los pinos en el viento,

quieren cantar tu nombre con sus hojas de alambre.

(Lilith1920 Resident)

COLOMBIA

PIEDAD BONNET

Poeta, novelista, dramaturga y traductora colombiana nacida en Amalfi, Antioquia, en 1951. Es licenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de los Andes, donde ocupa la cátedra de Literatura  desde 1981.

Está considerada una de las literatas más significativas de las letras colombianas.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Armonía”

Oye cómo se aman los tigres

y se llena la selva con sus hondos jadeos

y se rompe la noche con sus fieros relámpagos.

Mira cómo giran los astros en la eterna

danza de la armonía y su silencio

se puebla de susurros vegetales.

Huele la espesa miel que destilan los árboles,

la leche oscura que sus hojas exudan.

El universo entero se trenza y destrenza

en infinitas cópulas secretas.

Sabias geometrías entrelazan las formas

de dulces caracoles y de ingratas serpientes.

En el mar hay un canto de sirenas.

Toca mi piel,

temblorosa de ti y expuesta a las espinas,

antes que el ritmo de mi sangre calle,

antes de que regrese al agua y a la tierra.

(por Momi Barbosa)

COSTA RICA

JULIETA DOBLES

Poetisa Costarricense, de amplia trayectoria, una poetisa de sentimientos, intima, pero a la vez luchadora y reivindicativa.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“La Casa Cerrada”

La casa de mi madre sigue allí, en pie,

extrañamente en pie, como el tronco de un árbol

ya vacío a ras de la tormenta.

Pero nada se mueve en ella.

Nada bulle detrás de las paredes agobiadas,

nada pulsa, excepto el desamparo

que busca ansiosamente viejos ecos

en los amplios zaguanes,

donde el silencio anida como pájaro roto,

más penoso aún después de tanta música.

El reino de la ausencia:

esta es la verdadera ventana de la muerte,

que cristaliza todo lo vivido

en una urna imposible a los retornos.

Camino por las habitaciones

desiertas como espejos

que ya nada reflejan.

Con los muebles ausentes se marcharon

lo poco que quedaba de tu aura, madre,

y de nuestra presencia de infancias tan vividas

que su hálito terrestre

perfumaba aún mosaicos y rincones.

Quiero creer que tu saludo

desde la muerte fue veraz.

Que el sueño de las niñas

viéndote entrar de nuevo

con tu sonrisa de flor antigua

a la casa que nos vivió por medio siglo

fue un mensaje certero

para mi duelo sin respuestas.

Pero no hay resonancia en mi congoja.

La materia es tan sorda,

mi llanto tan espeso y tan urgente

que tan solo me queda este poema

donde converso a solas con la ausencia,

frente a aquel patio nuestro,

donde los árboles ancianos

sembrados por la mano paterna

-¿los recuerdas en su cortina de abandonos?-

se nos mueren también. ?

(por Oceanida Resident)

CUBA

NICOLAS GUILLEN

Nacido en 1902, en Camagüey, comienza su andadura literaria de la mano del posmodernismo y, en los años veinte, se acerca a las nuevas propuestas vanguardista; convirtiéndose, desde muy pronto, en uno de los más carismáticos y representativos representantes de la poesía negra o afroantillana.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Digo que yo no soy un hombre puro”

Yo no voy a decirte que soy un hombre puro.

 Entre otras cosas

 falta saber si es que lo puro existe.

 O si es, pongamos, necesario.

 O posible.

 O si sabe bien.

 ¿Acaso has tú probado el agua químicamente pura,

 el agua de laboratorio,

 sin un grano de tierra o de estiércol,

 sin el pequeño excremento de un pájaro,

 el agua hecha no más de oxígeno e hidrógeno?

 ¡Puah!, qué porquería.

Yo no te digo pues que soy un hombre puro,

 yo no te digo eso, sino todo lo contrario.

 Que amo (a las mujeres, naturalmente,

 pues mi amor puede decir su nombre),

 y me gusta comer carne de puerco con papas,

 y garbanzos y chorizos, y

 huevos, pollos, carneros, pavos,

 pescados y mariscos,

 y bebo ron y cerveza y aguardiente y vino,

 y fornico (incluso con el estómago lleno).

 Soy impuro ¿qué quieres que te diga?

 Completamente impuro.

 Sin embargo,

 creo que hay muchas cosas puras en el mundo

 que no son más que pura mierda.

 Por ejemplo, la pureza del virgo nonagenario.

 La pureza de los novios que se masturban

 en vez de acostarse juntos en una posada.

 La pureza de los colegios de internado, donde

 abre sus flores de semen provisional

 la fauna pederasta.

 La pureza de los clérigos.

 La pureza de los académicos.

 La pureza de los gramáticos.

 La pureza de los que aseguran

 que hay que ser puros, puros, puros.

 La pureza de los que nunca tuvieron blenorragia.

 La pureza de la mujer que nunca lamió un glande.

 La pureza del que nunca succionó un clítoris.

 La pureza de la que nunca parió.

 La pureza del que no engendró nunca.

 La pureza del que se da golpes en el pecho, y

 dice santo, santo, santo,

 cuando es un diablo, diablo, diablo.

 En fin, la pureza

 de quien no llegó a ser lo suficientemente impuro

 para saber qué cosa es la pureza.

Punto, fecha y firma.  Así lo dejo escrito.

(por Kar Gabilondo)

REPUBLICA DOMINICANA

SALOME UREÑA DI

Poeta y pedagoga, Salomé Ureña Dí, (1850-1897), está considerada como una de las grandes poetisas de la poesía lírica dominicana; creadora del primer centro de enseñanza superior femenino de su país, comenzó a publicar a la edad de 17 años.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“La llegada del invierno”

Llega en buen hora, mas no presumas

ser de estos valles regio señor

que en el espacio mueren tus brumas

cuando del seno de las espumas

emerge el astro de esta región.

En otros climas, a tus rigores

pierden los campos gala y matiz,

paran las aguas con sus rumores,

no hay luz ni brisas, mueren las flores,

huyen las aves a otro confín.

En mi adorada gentil Quisqueya,

cuando el otoño pasando va,

la vista en vano busca tu huella:

que en esta zona feliz descuella

perenne encanto primaveral.

Que en sus contornos el verde llano,

que en su eminencia la cumbre azul,

la gala ostentan que al suelo indiano

con rica pompa viste el verano

y un sol de fuego baña de luz.

Y en esos campos donde atesora

naturaleza tanto primor,

bajo esa lumbre que el cielo dora,

tiende el arroyo su onda sonora

y alzan las aves tierna canción.

Nunca abandonan las golondrinas

por otras playas mi hogar feliz:

que en anchas grutas al mar vecinas

su nido arrullan, de algas marinas,

rumor de espumas y auras de abril.

Aquí no hay noches aterradoras

que horror al pobre ni angustia den,

ni el fuego ansiando pasa las horas

de las estufas restauradoras

que otras regiones han menester.

Pasa ligero, llega a otros climas

donde tus brumas tiendas audaz,

donde tus huellas de muerte imprimas,

que aunque amenaces mis altas cimas

y aunque pretendas tu cetro alzar,

siempre mis aguas tendrán rumores,

blancas espumas mi mar azul,

mis tiernas aves cantos de amores,

gala mis campos, vida mis flores,

mi ambiente aromas, mi esfera luz.

(por Darkness Paine)

ECUADOR

MEDARDO ANGEL SILVA

Con un magnífico uso de la metáfora, el poeta ecuatoriano está considerado como perteneciente al llamado “La Generación Decapitada”; su obra está incluida en dos volúmenes: “El árbol del bien y del mal” y “Poesías Escogidas”.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“El alma en los labios”

Cuando de nuestro amor la llama apasionada

dentro de tu pecho amante contemples extinguida,

ya que sólo por ti la vida me es amada,

el día en que me faltes me arrancaré la vida.

Porque mi pensamiento, lleno de este cariño

que en una hora feliz me hiciera esclavo tuyo,

Lejos de tus pupilas es triste como un niño

que se duerme soñando en tu acento de arrullo.

Para envolverte en besos quisiera ser el viento

y quisiera ser todo lo que tu mano toca;

ser tu sonrisa, ser hasta tu mismo aliento,

para poder estar más cerca de tu boca.

Vivo de tu palabra, y eternamente espero

llamarte mía, como quien espera un tesoro.

lejos de ti comprendo lo mucho que te quiero

y, besando tus cartas, ingenuamente lloro.

Perdona que no tenga palabras con que pueda

decirte la inefable pasión que me devora;

para expresar mi amor solamente me queda

rasgarme el pecho, amada, y en tus manos de seda

¡Dejar mi palpitante corazón que te adora!

(por Namarya Xue)

EL SALVADOR

CLAUDIA LARS

La poetisa salvadoreña Claudia Lars, que publicó su obra bajo el seudónimo de Margarita del Carmen Brannon Vega, impregnó sus poemas con una gran cuota de sentimiento y excelente dominio de la métrica.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Romance de la noche más bella”:

Nos fuimos -noche de Octubre-

por la larga carretera.

Ya no llovía. La luna

era una luna canela.

Cara plácida y redonda.

Cara de madrina buena.

Sonrisa de plata y ámbar.

Maravillosa hilandera.

Su madeja de fulgor

se enredaba entre la yerba;

prendía en los matorrales

finas hilachas de seda;

se ovillaba en los rincones;

se destrenzaba en las cercas;

y tejía encajes anchos

que colgaban de las tejas.

El viento no se movía…

Donde la ciudad comienza

el cementerio olvidado

tenía quietud de piedra.

Altos cipreses, en fila,

estiraban puntas rectas.

Se balanceaba en la sombra

el candil de la luciérnaga,

y de los campos mojados

subía pesada esencia.

Reñíamos en voz baja

por necedades pequeñas.

¡Niños que juegan a herirse

aunque la herida les duela!

Reñíamos, porque nunca

dos que se quieren de veras,

logran probar la alegría

sin mezclarla con tristeza.

En el cauce del amor

brotan corrientes diversas,

y jamás se siente puro

el sabor del agua fresca…

Expresabas tu rencor

en crueles palabras negras

clavando en el corazón

alfileres y saetas.

Se alzó rápido mi orgullo,

y con las pupilas secas,

te respondí frases duras

y desafié tu violencia.

Entonces la luna sabia

nos enredó en su madeja:

tibia suavidad de encanto,

nido de lumbre magnética,

red de plata que aprisiona,

trenza de sutiles hebras…

Tu mano buscó mi mano

en una caricia tierna,

y yo doblé, avergonzada,

la petulante cabeza,

olvidando, como niños,

penas, rencores y quejas.

Después… Nunca fue una noche

mejor que la noche aquella.

Húmeda noche fragante.

Noche de luna canela.

Frente al lagar de la muerte

encendió la vida bella,

como una rosa gigante,

su llama de veinte leguas.

¡Flor que nacía en el barro

y besaba las estrellas!

El reloj marcó la hora:

doce campanadas lentas…

Cuando la dicha nos llega

los minutos se atropellan.

Regresamos, en silencio,

por la larga carretera,

con las manos enlazadas

y con las almas suspensas.

Ya estaban en la ciudad

cerradas todas las puertas,

y ninguno caminaba

por las calladas aceras.

Así, nadie adivinó

la dulzura que era nuestra.

Sólo la luna sabía.

Pero la luna es discreta.

(por Lolita Ilex)

GUATEMALA

ANA MARIA RODAS

Poetisa, periodista y narradora, nacida en Guatemala, Ana María Rodas es, además profesora de Literatura y Periodismo en distintas universidades de su país; ha recibido el Premio Nacional de Literatura “Miguel Ángel Asturias, (2000) y su obra poética ha sido incluida en la antologías más importantes de Latinoamérica.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Animal que despierta”

Soy la gata que camina dentro de mí
conmigo
las leves zarpas afelpadas
He bajado por el río
conservando el gusto por la caza
los ambiguos maullidos

Cuando cierro los ojos atravieso los siglos

Las arenas le dieron el color
a esta piel suave que esconde
una flor mojada entre las fauces
el oro egipcio se ve reflejado en la pupila
de esta gata
que demasiadas veces
recuerda su verdadera condición de fiera

La Reina de Saba habría dado la mitad de sus tierras
por tener estas garras.

(por Andrea Zhora)

HONDURAS

LUCILA ESTRADA PEREZ

“A una flor inodora”

De que sirve bella flor,

que ostentes tanta belleza,

si falta a tu gentileza

el perfume embriagador?

Si la brisa que al vergel

acaricia juguetona

de ti no lleva el aroma

como de rosa o clavel?

Creyendo aspirar olores

se acercan a ti las aves;

mas no hallan perfumes suaves,

solo tus bellos colores.

Y se alejan, y a otra flor

humilde, pero aromada,

la avecilla enamorada

da sus cantares de amor.

Eres tu, inodora flor,

como la joven hermosa,

de faz de nieve y de rosa,

de aire dulce y seductor

que, ufana con su hermosura,

lo mas precioso descuida:

la virtud, bien de la vida,

perfume de una alma pura.

MEXICO

ROSARIO CASTELLANOS

Escritora y diplomática mexicana, falleció de forma trágica en Israel, (1974). En su obra predomina la temática en torno a la soledad, el dolor, la muerte, la marginalidad, el amor y el rechazo, la compasión y el abuso.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Destino”

Matamos lo que amamos. Lo demás

no ha estado vivo nunca.

Ninguno está tan cerca. A ningún otro hiere

un olvido, una ausencia, a veces menos.

Matamos lo que amamos. ¡Que cese esta asfixia

de respirar con un pulmón ajeno!

El aire no es bastante

para los dos. Y no basta la tierra

para los cuerpos juntos

y la ración de la esperanza es poca

y el dolor no se puede compartir.

El hombre es anima de soledades,

ciervo con una flecha en el ijar

que huye y se desangra.

Ah, pero el odio, su fijeza insomne

de pupilas de vidrio; su actitud

que es a la vez reposo y amenaza.

El ciervo va a beber y en el agua aparece

el reflejo del tigre.

El ciervo bebe el agua y la imagen. Se vuelve

-antes que lo devoren- (cómplice, fascinado)

igual a su enemigo.

Damos la vida sólo a lo que odiamos.

(por Annie Rothlisberger)

NICARAGUA

ERNESTO CARDENAL

Nacido en Granada, (Nicaragua), en el año 1925 Ernesto Cardenal compone su primer poema a la edad de 7 años. Estudia en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de México y pronto empieza a publicar sus obras entre las que cabe destacar “Vida perdida”, “El estrecho dudoso” o Epigramas”.

En el año 2005 es propuesta su candidatura para el Premio Nobel de Literatura.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Sobre el mojado camino”

Sobre el mojado camino en el que las muchachas con sus cántaros van y vienen,

cortado en gradas en la roca,

colgaban como cabelleras o como culebras

las lianas de los árboles.

Y una especie de superstición flotaba en todas partes.

Y abajo:

la laguna de color de limón,

pulida como jade.

Subían los gritos del agua

y el ruido de los cuerpos de color de barro contra el agua.

Una especie de superstición…

Las muchachas iban y venían con sus cántaros

cantando un antigua canto de amor.

Las que subían iban rectas como estatuas,

bajo sus frescas áncoras rojas con dibujos

los cuerpos frescos de figura de ánfora.

Y las que bajaban

iban saltando y corriendo como ciervas

y en el viento se abrían sus faldas como flores.

(por Lules Brimm)

PANAMA

HERSILIA RAMOS DE ARGOTE

Conocida poetisa panameña fue, también, docente y sus poemas están dirigidos, en su mayor parte, a los lectores jóvenes intentando con ello estimular su creatividad, sensibilidad y capacidades intelectuales.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Romance Del Nombre Tuyo”

Estoy bordando tu nombre
en la tela de mi ensueño…
¡Hebra azul de una quimera
sobre el manto del recuerdo!

Las campanitas de gloria
que, como níveos pañuelos,
agitan en lontananza
la cortina de los sueños,
las campanitas de gloria
están tocando de nuevo,
porque ha caído una lluvia
de estrellas sobre mi huerto.

Un leve rumor de alas
estremece el viejo alero;
la dulce canción de antaño
viene vibrando a lo lejos
entre los pliegues dormidos
de los románticos ecos.

La canción que tú cantabas
cuando el verde limonero
en floración milagrosa
cubría de azahares el viento;

la canción que tú cantabas
cuando el azul de los cielos
rivalizaba en matices
con el azul de mi anhelo;

la tierna canción de dicha
que me enseñaron tus besos
bajo el fulgor apacible
de los distantes luceros…

Estoy bordando tu nombre
en la tela de mi ensueño.
Sobre el musgo de los años
triunfa el milagro de un beso.

Son mis manos como noches
que van vertiendo luceros
sobre las viejas heridas
de los dolores eternos.

Son mis manos como aquella
floración del limonero
que va cubriendo de aromas
las asperezas del viento;
como el tierno y jubiloso
despertar del viejo alero,
como faroles prendidos
entre las brumas del puerto.

¡Estoy bordando tu nombre
en la tela de mi ensueño!

Las campanitas de gloria
que, como níveos pañuelos,
agitan en lontananza
la cortina de los sueños,
las campanitas de gloria
están tocando de nuevo,
porque ha caído una lluvia
de estrellas sobre mi huerto.

¡Ya está bordado tu nombre
sobre el azul de mis sueños!

(por Angyangela Ronas)

PARAGUAY

JOSEFINA PLA

La obra de esta escritora, nacida en España y nacionalizada paraguaya, ha sido reconocida a través de numerosos premios y reconocimientos.

Josefina Pla ha desarrollado su trayectoria literaria a lo largo de varios géneros literarios como, por ejemplo, la poesía, el ensayo, la novela o el cuento que han dejado una clara huella en generaciones de intelectuales paraguayos.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“El viajero”

Y, de pronto, el viajero

Surgió. Sobre el sendero

Sus pies dejaban pálido,

Fosforescente reguero.

Vio mi mano en oferta,

Y dijo: -¿Es para mí?-

Yo no sé si despierta

O en ensueños le oí.

Extasiado, mirándole

Los ojos, se lo di.

¡Poder no pensar,

Poderse abandonar,

Como el pétalo al viento,

Como al fuego el sarmiento,

Como la astilla al mar!

Caminito escondido

Caminito escondido

Que te embozas en sombra

Y con grama te alfombras,

Y al silencio haces nido:

Caminito escondido:

Eres humilde y breve,

Y tu surco es muy leve

Entre el bosque tupido.

Medio sol de mañana,

Un poquito de luna,

Un hilo de fontana,

Son toda tu fortuna.

¡Poco tienes, sendero

Enflecado de sauces,

Mas tú sabes, camino,

Que breve, pobre, austero,

En sombra, eres el cauce

De un designio divino.

También yo sé, camino

Que, aunque corto y umbroso,

Te vio el dolor celoso

Y el amor adivino;

Que alguna vez, acaso,

Pudo encontrarte al paso

El hada de la suerte,

Y que, en noche sombría

O en el claror del día,

Te sabrá hallar la muerte!

(por Rai Masala)

PERU

CESAR VALLEJO

Considerado uno de los literatos que supo anticipar el vanguardismo, César Vallejo, (1892-1938), es uno de los escritores y poetas peruanos más admirados en todo el orbe debido, mayormente a la innovación con que dotó a la poesía del siglo XX.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Piedra Negra sobre una Piedra Blanca”

Me moriré en París con aguacero,

un día del cual tengo ya el recuerdo.

Me moriré en París

tal vez un jueves, como es hoy, de otoño.

Jueves será, porque hoy, jueves, que proso

estos versos, los húmeros me he puesto

a la mala y, jamás como hoy, me he vuelto,

con todo mi camino, a verme solo.

César Vallejo ha muerto, le pegaban

todos sin que él les haga nada;

le daban duro con un palo y duro

también con una soga; son testigos

los días jueves y los huesos húmeros,

la soledad, la lluvia, los caminos…

(por Yola Amat)

URUGUAY

MARIO BENEDETTI

Nacido en 1920 y fallecido en 2009, el poeta uruguayo Mario Benedetti formó parte de la “Generación del 45” y sus poemas se caracterizan, entre otras cuestiones, por la sencillez de su lenguaje.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“Hombre que mira más allá de sus narices”

Hoy me despierto tosco y solitario

no tengo a nadie para dar mis quejas

nadie a quien echar mis culpas de quietud

sé que hoy me van a cerrar todas las puertas

y que no llegará cierta carta que espero

que habrá malas noticias en los diarios

que la que quiero no pensará en mí

y lo que es mucho peor

que pensarán en mi los coroneles

que el mundo será un oscuro

paquete de angustias

que muchos otros aquí o en cualquier parte

se sentirán también toscos y solos

que el cielo se derrumbará

como un techo podrido

y hasta mi sombra

se burlará de mis confianzas

menos mal

que me conozco

menos mal que mañana

o a más tardar pasado

sé que despertaré alegre y solidario

con mi culpita bien lavada y planchada

y no solo se me abrirán las puertas

sino también las ventanas y las vidas

y la carta que espero llegará

y la leeré seis o siete veces

y las malas noticias de los diarios

no alcanzarán a cubrir las buenas nuevas

y la que quiero

pensará en mi hasta conmoverse

y lo que es muchísimo mejor

los coroneles me echarán al olvido

y no solo yo muchos otros también

se sentirán solidarios y alegres

y a nadie le importará

que el cielo se derrumbe

y más de uno dirá que ya era hora

y mi sombra empezará a mirarme con respeto

será buena

tan buena la jornada

que desde ya

mi soledad se espanta.

(por Red Bickin)

VENEZUELA

JOSE ANTONIO ESCALONA ESCALONA

Poeta, crítico, ensayista, bibliógrafo y Doctor de Pedagogía por la Universidad de Nueva York, Jose Antonio Escalona, nace, en 1917, en el estado venezolano de Lara.

Considerado uno de los más importantes escritores de las letras de su país, en su amplia producción literaria cabe destacar “Cielo y tierra del amor”, “A flor de sueños todavía”,” La vuelta al corazón en ochenta poema”.

MKAC: CONMEMORACIONES Y CELEBRACIONES

“El silencio del agua”

El silencio del agua,

Meditador silencio

Del agua sensitiva del remanso

Le está diciendo al corazón que escuche:

No palabras, engaño del oído,

Conversación inútil entre sordos

Como vuelo de pájaros sin rumbo.

No rumores del aire inoficioso

Semejante a los labios

De una estéril mujer frente al espejo.

Ni estruendos de torrente sin destino

Que apenas deja espumas

En la aridez sedienta de los cauces.

Ni menos el clamor innumerable

Del mar que sólo baña

Tercamente desiertos farallones.

Dentro de sí su propia voz escuche

Mi corazón: la del amor que tiende

Su red comunicante de armonía

Sobre todos los seres de la tierra.

Aquélla de las fuentes y los ríos,

Heraldos de la vida de los campos.

La del aire que anuncia el nacimiento

De la aurora en el canto de los pájaros

Y es música en la danza de las flores

Y al polen fecundante

Como también al regalado aroma

Sirve de enamorada mensajera.

La voz que en litorales y horizontes

Carga y descarga en sucesión alterna

Las naves del espíritu del hombre

Con la palpitación del universo.

(por ina Karura)

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III CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

“LABERINTOS DEL ARTE”

Cartel del evento realizado por Red Bikcin.

Cartel del evento realizado por Red Bikcin.

Dentro de los eventos programados en torno a esta cumbre y su muestra colectiva “LABERINTOS DEL ARTE”, el MUSEO KARURA ART CENTRE, en colaboración con los grupos DIOTIMA Y SAN BORONDON, realiza la actividad “HOMENAJE A LA POESIA LATINOAMERICANA” con la lectura de 18 poemas de autores latinoamericanos; una lectura realizada por otras tantas personas que han elegido el poema y al poeta o poetisa.

Desde este espacio, un abrazo especial a esas 18 personas que colaboran de forma activa en este encuentro poético.

IMAGENES  DEL  ACTO

MKAC: EVENTOS LITERARIOS

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La Dirección del MKAC recomienda…

I CONCURSO DE RELATO CORTO

AMM LIFE & STYLE

La revista virtual “AMM Life & Style” convoca su I Concurso de Relatos Cortos, encaminado a potenciar la actividad literaria en el ámbito virtual de los metaversos.

MKAC-RECOMENDACION LITERARIA

Aunque la línea divisoria entre el relato corto, el cuento y la novela corta no está claramente definida, existen algunos aspectos diferenciadores que distinguen al primero de los otros dos: la inmediatez, la presentación de pocos personajes, la ausencia, en la mayoría de los casos, de tensión argumental y una estructura con ausencia de capítulos son elementos que sitúan al relato corto como un paso intermedio entre el cuento y la novela.

Ernest Hemingway, Truman Capote, Julio Cortázar, Jorge L. Borges, entre otros autores, están considerados como grandes escritores de relatos cortos.

“AMM LIFE & STYLE” ofrece, con la convocatoria de este concurso, una buena ocasión para desarrollar la creatividad literaria de todos, un espacio común de ocio y entretenimiento en el que la literatura proporciona un nuevo punto de encuentro entre escritor y lector y, sobre todo, impulsa la capacidad creatividad y literaria.

Dirección de correo electrónico de la revista:

amm.lifeandstyle@gmail.com

BASES del concurso e información en:

http://ammlifestyle.blogspot.com.es o en su e-mail: amm.lifeandstyle@gmail.com

https://www.facebook.com/groups/ammlifeandstyle

https://www.facebook.com/AmmLifeStyle

 Twiter: @AMMlife

NOTA: para usuarios del metaverso Second Life.

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TERTULIA LITERARIA

“LA POESIA DE ROSA CHACEL”

(27 de octubre de 2013)

Cartel de la tertulia literaria "La Poesía de Rosa Chacel".

Cartel de la tertulia literaria “La Poesía de Rosa Chacel”.

TEXTO DE LA PRESENTACION

Ensayista, novelista y poetisa, Rosa Chacel está considerada uno de los pilares de la literatura española y, muy posiblemente, de la literatura universal.

Nacida el 3 de junio de 1898 en Valladolid, un determinante en su vida es una frágil salud y el viaje que efectúa, con apenas 10 años, a Madrid para vivir con su abuela materna en un barrio que marca la vida literaria de la novelista: el barrio de Maravillas, que tiempo después glosará en su obra homónima “Barrio de Maravillas” y por la que recibe el Premio de la Crítica.

APOLO

Habitante de los anchos portales
donde el laurel de la sombra oculta el arpa de la araña,
donde las losas académicas,
donde las arcas y las llaves mudas,
donde el papel caído
recubre el polvo de frágil terciopelo.

¡El silencio dictado por tu mano,
la línea entre tus labios sostenida,
tu suprema nariz exhalando un aliento
como brisa en las praderas,
por gemelas vertientes recorriendo los valles de tu pecho,
y en torno a tus tobillos un espacio
pálido como el alba!

¡Eterna, eternamente un universo a imagen tuya!
Con la frente a la altura de tu plinto,
viniendo de aritméticas vacías como claustros,
de cielos oprimidos como flor entre páginas,
¡eternamente! dije, y desde entonces,
¡eternamente! digo.

Beso a mi voz, que expresa tu mandato,
la suelto y voy hacia ti, como paloma
obediente en su vuelo,
libre en la jaula de tu ley.

El trazo de tu norma, en el basalto
de mi inocencia oscura,
el paso de tu flecha ¡para siempre!
Y hasta el fin tu soberbia.
Sobre mí, solo eterno
tu mandato de luz, Verdad y Forma.

 

Una travesía nocturna que se aprecia, ya entonces, como el desencadenante de sueños y fantasías, visiones y revelaciones, de contenidos irreales y de experiencias nuevas que afianzan sus gustos estéticos y que la futura novelista encara con un “silencio alerta”.

Todo pasaba allí (…). tenía la dimensión de un esquema cultural, un proyecto o, más bien, de un semillero de vida literaria. Era algo que se desarrollaba en sí mismo, encerrado en su ley (…). Estaba allí la cultura viviente, la que palpitaba en el mundo y lanzaba su polen.”

NARCISO

¿Dónde habitas, amor, en qué profundo
seno existes del agua o de mi alma?
Lejos, en tu sin fondo abismo verde,
a mi llamada pronto e infalible.

Nuestras frentes unánimes separa
frío, cruel cristal inexorable.

Zarzas de tus cabellos y los míos
tienden, en vano, a unir lindes fronteras.

Sobre el mío y tu cuello mantenido
un templo de distancia en dos columnas
silencio eterno guarda entre sus muros;
nuestro mutuo secreto, nuestro diálogo.

Silencio en que te adoro, en que te encierras,
recinto de silencio inaccesibles
y lugar a la vez de nuestras citas.

¡Siglos espero frente a la cruenta
muralla dura que lamento inerme!

Eternidades entre nuestras bocas
a cien brisas y a cien vuelos de pájaros.

¿Para qué pies que hollaban la pradera
jóvenes, blancos corzos corredores
si no me llevan hacia ti ni un punto?

¿Para qué brazos tallos de mis manos
si jamás alcanzarán a estrecharte?

¡Límpida, clara linfa temblorosa
jamás en nuestro abrazo aprisionada!

¿Para qué vida, en fin, si vida acaba
en el umbral de la mansión oscura

donde moras sin hálito, en el vidrio
que con mi aliento ni a empañar alcanzo?

¡Oh, sueño sin ensueño, muerte quieta
lecho para mi anhelo, eterno insomne!

Único al fin reposo de mis ojos
tu infinito vacío negro espejo!

Todo ello adobado con un desmesurado interés por cuanto acontecía a su alrededor, por un afán de conocer que la indujeron a un rebeldía intelectual hacia la educación convencional y academicista que en aquella época definía la educación reservada a las mujeres: clases de canto, música y costura.

REINA ARTEMISA

Sentada, como el mundo, sobre tu propio peso,
por tu falda extendida la paz de las laderas,
el silencio y la sombra de las grutas marinas
junto a tus pies dormidos.
¿A qué profunda alcoba dan paso tus pestañas
al alzarse pesadas como cortinas, lentas
como mantos nupciales o paños funerarios…
a qué estancia perenne escondida del tiempo?
¿A dónde va el camino que tus labios descubren,
a qué sima carnal desciende tu garganta,
qué lecho sempiterno da comienzo en tu boca?

El vino de cenizas su acerbo alcohol exhala
mientras la copa orea, con su pausa, el aliento.
Dos vapores elevan sus secretas fragancias,
se contemplan y miden antes de confundirse.
Porque el amor anhela su sepulcro en la carne;
quiere dormir su muerte al calor, sin olvido,
al arrullo tenaz que la sangre murmura
mientras la eternidad late en la vida, insomne.

Así, pues, fue su madre, maestra con cualidades artísticas, quien se ocupa de su educación y le inculca una inclinación permanente hacia lo autodidáctico.

ANTINOO

Tu nariz pensativa sostiene la balanza de tus hombros,
tan breve el balanceo quedaron en el fiel diestra y siniestra.
Dentro está el péndulo
dispuesto a señalar con su parada el perfecto equilibrio,
dispuesto a detenerse en el instante
en que comienza lo que no termina.

Tu nariz pensativa, meditativa y contempladora
de ti mismo,
de su último aliento se despide.
¡En él tu juventud, épico aroma!

Chacel aceptó, sin embargo, ser matriculada, con apenas 12 años, en la Escuela de Artes y Oficios en donde conoce a Fernanda Francés, conocida pintora, con la que aprende dibujo y a la que sigue cuando ésta se traslada a la Escuela del Hogar y Profesional de la Mujer”.

 

EN UN CORSE DE CALIDAS ENTRAÑAS…


En un corsé de cálidas entrañas
duerme una estrella, pasionaria o rosa,
y allí la casta Ester, la misteriosa
Cleopatra y otras cien reinas extrañas

con fieros gestos e indecibles mañas
anidan entre hiedra rumorosa.
Allí hierve el rubí que no reposa,
pulsan sus arpas mélicas arañas.

Allí en el cáliz de la noche umbría
sus perlas vierte el ruiseñor oscuro.
Allí sestea el fiel león del día.

En su escondido sésamo seguro
custodia el grifo de la fantasía
de hirviente manantial el fuego puro.

(A Paz González)

Con 17 años, (1915), Rosa Chacel ingresa en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, para realizar estudios de escultura, y la abandona tres años más tarde pero permitiéndole su paso por ella la oportunidad de contactar con uno de los máximos referentes intelectuales del momento, Ramón M. del Valle Inclán.

A partir de entonces, comienza a frecuentar los círculos intelectuales, locales y cafés convertidos en punto de encuentro de debate y discusión: la “Granja de Henar”, la “Botillería de Pombo” y el “Ateneo”, en donde realiza su primera conferencia, “La mujer y sus posibilidades”, que levanta una gran polémica.

TU, DE LAS GRIETAS DUEÑA Y MORADORA                                                              

Tú, de las grietas dueña y moradora,
émula de la víbora argentina.
Tú, que el imperio esquivas de la endrina
y huyes del orto en la bisiesta hora.

Tú, que, cual la dorada tejedora
que en oscuro rincón torva rechina,
la vid no nutres, que al crisol declina
y sí, su sangre exprimes, sorbedora.

Vas, sin mancharte, entre la turba impura
hacia el lugar donde con noble traza,
la paloma amamanta a sus hijuelos.

Yo, en tanto, mientras la sangrienta, oscura
trepadora mis muros amenaza,
piso el fantasma que arde en mis desvelos.

(A Concha Albornoz)

Las influencias derivadas de este contacto con intelectuales, sus lecturas y sus propias vivencias personales, inducen a la literata a unirse al “Ultraísmo”, movimiento literario triunfante en esos momentos y que se opone al modernismo que define la poesía española desde finales del siglo XIX.

De mencionar es, también, el influjo que sobre la obra de Rosa Chacel tuvieron, asimismo, dos figuras del alcance de Miguel de Unamuno, al que la autora califica de “maestro de ser y sentir” y del que asume su creación de imágenes y metáforas literarias, y Jose Ortega y Gasset de quien afirma que “impuso su disciplina y todos -o casi todos- quedamos convencidos” y de quien se impregna de sus ideas que definirán su estética.

LA CULPA

La culpa se levanta al caer de la tarde,
la oscuridad la alumbra,
el ocaso es su aurora…

Se empieza a oír la sombra desde lejos
cuando el cielo está limpio aún sobre los árboles
como una pampa verdeazul, intacta,
y el silencio recorre
los quietos laberintos de arrayanes.

Llegará el sueño: alerta está el insomnio.
Antes que caiga la cortina oscura,
gritad al menos, hombres,
como el pavón metálico que grazna su lamento
desgarrado en la rama de la araucaria.
Gritad con voces múltiples,
piad entre la enredadera,
entre las hiedras y rosales trepadores.

Buscad refugio en las glicinas
con los gorriones y zorzales
porque avanza la onda de la noche
y su ausencia de luz,
y su implacable huésped
de suaves pasos, el peligro…

En 1921, contrae matrimonio con Timoteo Pérez Rubio, pintor, a quien se le concede una plaza en la Escuela de Arte de Roma, ciudad a la que se desplaza el matrimonio; es una época en la que Chacel se adentra en el mundo de Joyce y en el de Freud.

Entonces apareció aquello llamado literatura. Y literatura es… crear una realidad, jugar con una realidad, componer una realidad. Una realidad de pensamiento, de imagen, de sensación… de todo.: el mundo Joyce. Desde luego, yo conocía otras literaturas, pero en la de Joyce me quedé.”

Por otro lado, la influencia del mundo freudiano y del psicoanálisis, que en aquellos años subyacía en la sociedad, se pone de manifiesto en el ensayo chaceliano, editado en 1972, “Saturnal”.

YO ME ENCONTRE EL OLICO Y EL ACANTO…

Yo me encontré el olivo y el acanto
que sin saber plantaste, hallé dormidas
las piedras de tu frente desprendidas,
y el de tu búho fiel, solemne canto.

El rebaño inmortal, paciendo al canto
de tus albas y siestas transcurridas,
las cuadrigas frenéticas, partidas
de tus horas amargas con quebranto.

La roja musa airada y violenta,
la serena deidad épica y pura
que donde tú soñabas hoy se asienta.

De estas piezas compongo tu escultura.
Nuestra amistad mis mismos años cuenta:
de ti hablaban mi cielo y mi llanura.

(A Nikos Kazanzaki )

De su etapa europea, (1922-1927), la escritora de gesta y da a luz su primera novela, “Estación. Ida y vuelta”, en la que asoma el influjo de Proust y una poetización de la prosa. Sin embargo, es a su regreso a Madrid cuando retoma el contacto con viejas amistades, los intelectuales, las tertulias y los debates literarios y, sobre todo, cuando aparecen en publicaciones, (“Revista de Occidente”, Gaceta Literaria”, “Caballo Verde para la poesía”…), sus poemas y relatos.

UNA MUSICA OSCURA, TEMBLOROSA…

Una música oscura, temblorosa,
cruzada de relámpagos y trinos,
de maléficos hálitos, divinos,
del negro lirio y de la ebúrnea rosa.

Una página helada, que no osa
copiar la faz de inconciliables sinos.
Un nudo de silencios vespertinos
y una duda en su órbita espinosa.

Sé que se llamó amor. No he olvidado,
tampoco, que seráficas legiones,
hacen pasar las hojas de la historia.

Teje tu tela en el laurel dorado,
mientras oyes zumbar los corazones,
y bebe el néctar fiel de tu memoria.

(A María Zambrano)                                                              

Es esta una época fructífera y de reconocimientos, dentro de la esfera intelectual, para la literata: su presencia es aceptada en esos círculos, su valía personal y literaria se apuntala por derecho propio, se atreve a manifestar, públicamente, sus desacuerdos y disensiones con sus colegas, especialmente, en temas sobre la mujer.

EN EL INFIERNO HABIA UN VIOLONCELLO…

En el infierno había un violoncello
entre el café y el humo de pitillos
y cien aulas con libros amarillos
y nieve y sangre y barro por el suelo.

Pero tú, resguardada por el velo
de tus cristales de lucientes brillos,
pasabas, seria y pura, en los sencillos
compases de tu fe y de tu consuelo.

Algunas veces fuimos, de la mano,
por las venas del bosque y la corneja
cantó melancolía en nuestras almas,

si nos separa el Abrego inhumano,
no llores mi amistad hoy que se aleja,
entrega al viento el talle de tus palmas.

(A Musia Sackhaina)

Con el nacimiento de la II República, Chacel aunque de espíritu social y moral crítico, se mantiene al margen de los diferentes movimientos sociales y políticos que van apareciendo. Sin embargo, en 1936, tras la publicación de su libro de sonetos “A la orilla de un pozo”, firma el “Manifiesto Fundacional de la Alianza de Intelectuales Antifascistas” y se adhiere a la causa republicana como enfermera en un hospital.

En 1937, se instala con su hijo en París y dos años más tarde se les une su marido, Timoteo Pérez Rubio, tras realizar el encargo del Gobierno de la República de poner a salvo el patrimonio artístico nacional.

  A RAFAEL ALBERTI

Cuando la mar esté bajo tu almohada

¡Alegría de turbas infantiles!

¡Triunfos de los egregios, varoniles

pámpanos que estremece la alborada!

Frutos dará la náyade dorada

que llamea en los ínclitos candiles

y en sus perlas de amor claros abriles

¡Qué ventura te aguarda en el impacto

si alcanzar logras la divina orquesta!

 Tu frente surtirá con el contacto

De la escondida nuez templada y presta

que a trompa airada vibrará en el acto.

¡La vida es gracia y reír no cuesta!

 Tras París, y siguiendo la estela de muchos intelectuales, la familia se dirige a Sudamérica, afianzando sus vidas en Río de Janeiro y Buenos Aires hasta que, becada por la Fundación Guggenheim, se instala en Nueva York en donde frecuenta los circuitos intelectuales hispanos.

Son años, décadas, de silencio literario para la autora pero durante los que nunca renuncia, totalmente, a la literatura; una actividad que focaliza hacia las colaboraciones con diferentes editoriales y revistas y desempeñando la tarea de traductora.

A PABLO NERUDA

Yo veo a tu dragón, llorando ciego,

con el hambre clavada entre las cejas,

lamer la sombra, cuando tú te alejas

y queda yerto el polvo y tu fuego.

Zozobrar en el rojo, ingente riego

de fluviales hespérides complejas,

limpiar su pelo de memorias viejas

y sonreír, agonizando luego.

Si la piedad su tierna flor incuba

para ti, entre blasfemias y escorpiones,

el placer del martirio es tu camino.

Cuando a tu frente el sacro aliento suba,

cautiva el canon, luz de sus lecciones,

y plántalo en el centro de tu sino.

En 1961, gracias a la tranquilidad económica que le aporta la beca Guggenheim, viaja a España y realiza varios viajes por el resto de Europa, retornando a Brasil en 1963.

Siete años más tarde, (1970), retorna de nuevo a España en donde comienza su nacimiento literario, tras pasar su actividad literaria casi desapercibida hasta entonces. Su obras se reeditan o publican por primera vez, se le hacen entrevistas, los medios de comunicación, escritos y orales, fijan en ella su atención y publican sus trabajos o escriben y hablan sobre ellos.

Seducida por la Fundación March quien le concede una beca para finalizar “Barrio de Maravillas”, compagina su vida en Madrid con sus viajes a Río de Janeiro; hasta que en 1977, tras el fallecimiento de su marido, fija su residencia en Madrid en donde desarrolla una gran actividad literaria e intelectual y su presencia es requerida en infinidad de eventos culturales.

LOS MARINEROS

Ellos son los que viven sin nacer a la tierra:
no les sigáis con vuestros ojos,
vuestra mirada dura, nutrida de firmezas,
cae a sus pies como impotente llanto.

Ellos son los que viven en el líquido olvido,
oyendo sólo el corazón materno que les mece,
el pulso de la calma o la borrasca
como el misterio o canto de un ámbito entrañable.

(A Luis y Stanley)

Homenajes, reconocimientos y premios de gran prestigio certifican la intensidad y calidad de la vida intelectual y literaria de aquella niña de Valladolid que, en 1908, inicia un viaje nocturno hacia el mundo de lo desconocido e incierto de una gran capital; un viaje con el que Rosa Chacel regaló a la literatura una de las más significativas y brillantes figuras de las letras hispanas.

IMAGENES DEL EVENTO

MKAC: EVENTOS LITERARIOS

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MKAC: EVENTOS LITERARIOS

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MUSEO KARURA ART CENTRE

 (MKAC)

 TERTULIA LITERARIA

Cartel de la tertulia literaria sobre la escritora española Rosa Chacel.

Cartel de la tertulia literaria sobre la escritora española Rosa Chacel.

“LA POESIA DE ROSA CHACEL”

El próximo domingo, a las 12:00 h., tendrá lugar en la Sede del Grupo San Borondon la tertulia poética de todos los domingos. En esta ocasión la literata a la que está dedicada es a la española Rosa Chacel.

Agradezco a las organizadoras su invitación para ser la ponente de este domingo.

Otras colaboraciones con el Grupo San Borondon:

https://mkac.wordpress.com/2013/06/06/tertulia-literaria-sor-juana-ines-de-la-cruz

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