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Museo Karura Art Centre (MKAC)

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Tag Archives: litografia

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EXPOSICION

“FENOMENO FOTOLIBRO”

 

Cartel de la muestra “Fenómeno Fotolibro”.

Cartel de la muestra “Fenómeno Fotolibro”.

 

Moritz Neumüller es el comisario organizador y ejecutivo de la muestra “Fenómeno Fotolibro” que coordina a los otros ocho comisarios, Gerry Badger, Eric Kessels, Frederic Lezni, Rvuichi Kaneto, Horacio Fernández, Markus Schaden, Irene de Mendoza y Martín Parr, que, con la colaboración de La Vanguardia han planificado la Fundación Foto Colectania y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, (CCCB), con el objetivo de visualizar la consolidación del libro de fotografías, o fotolibro, como una de las manifestaciones artísticas más destacadas del siglo XXI.

L exhibición se presenta en siete secciones: “Los Mejores Fotolibros”, “Los libros de Denuncia y Propaganda”, “Nueva York como Ciudad Relevante en la Creación y Difusión del Fotolibro”, “La Biblioteca como Museo”, “El Fotolibro en Japón”, “Instalación de Eric Kessels” y “Los Mejores Fotolibros de los Años 2015 y 2016”.

Profundiza, asimismo, en e importante papel desarrollado por las tecnologías en la elaboración de fotolibros digitales sin olvidarse de la importancia del libro de fotografías en papel.

MAS INFORMACION EN:

http://www.cccb.org/es/exposiciones/ficha/fenomeno-fotolibro/225004

INFORMACION RELACIONADA:

https://mkac.wordpress.com/?s=CCCB+

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EXPOSICION

“ESCENOGRAFIAS TEATRALES EN LA ILUSTRACION”

 

Cartel de la exposición “Escenografías Teatrales de la Ilustración”.

Cartel de la exposición “Escenografías Teatrales de la Ilustración”.

 

Organizada por el Centro de Interpretación de Nuevo Baztán en colaboración con el Museo Nacional de Teatro de Almagro y el Ayuntamiento de Nuevo Baztán, la muestra “Escenografías Teatrales de la Ilustración” invita a profundizar en la trascendencia que la literatura y, más concretamente, el teatro ha tenido sobre el desarrollo y evolución de la sociedad.

El motor transmisor lo componen una cuidadosa y esmerada selección de litografía que reflejan las grandes producciones teatrales de los primeros años del siglo XVIII, de constatado matiz barroco, hasta el siglo XIX, periodo en el que surgen las ideas de la Ilustración.

Comisariada por Miguel R. Massip, la muestra se ubica en la Sala de Exposiciones del Palacio de Juan de Goyeneche.

MAS INFORMACION:

http://ayto-nuevobaztan.es/exposicion-escenografias-teatrales-en-la-ilustracion

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EXPOSICION

“ESCHER”

El Palacio de Gaviria, construido por el arquitecto Aníbal Alvarez Bouquel y mandado construir por Manuel Gaviria y Douza, Marqués de Gaviria, abre sus puertas tras permanecer varios años cerrado con la exposición “Escher” en torno a la figura del artista gráfico surrealista Maurits Cornelius Escher, nacido en los Países Bajos, autor de cerca de 2.000 bocetos y dibujos y 448 litografía y grabados.

 

Cartel de la exposición “Escher”.

Cartel de la exposición “Escher”.

 

Comisariada por el coleccionista, Federico Giudiceandrea, el director ejecutivo de la M.C. Escher Company, Mark Veldhuysen, y organizada por Artemisia Group, la muestra presenta entre otras creaciones artísticas las tituladas “Casa de las Escaleras”, (“Relatividad”), “Beldevere” y “Mano con Esfera Reflectante” que profundiza sobre la carrera profesional del artista holandés, permitiendo analizar con profundidad su obsesión por llenar todo el plano hasta que no quedase en el ni un ápice de espacio libre.

Grabados, litografías o xilograbados forman el contenido de esta exhibición itinerante que ya ha sido presentada en ciudades como Milán, Roma, Treviso y Bolonia, y que se organiza en seis apartados entre los que se encuentra el de “Eschermanía”, dedicado a mostrar la repercusión de la obra de Escher en la publicidad, el cine o la música, entre algunos ámbitos a reseñar.

MAS INFORMACION EN:

http://eschermadrid.com

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EXPOSICION

“MITOLOGIAS. OBRA GRAFICA EN LA COLECCION DEL MUSEO”

Comisariada por Claustre Rafart i Planas, licenciada en Geografía e Historia en la Especialidad de Historia Contemporánea por la Universidad de Barcelona, (Cataluña, España), la exposición “Mitologías. Obra Gráfica en la Colección del Museo” es la pruebe evidente del gran interés que, desde siempre, el artista malagueño Pablo Picasso sintió hacia la mitología y en su potencial en la expresión de las creencia e ideas.

Cartel de la exhibición “Mitologías. Obra Gráfica en la Colección del Museo”.

Cartel de la exhibición “Mitologías. Obra Gráfica en la Colección del Museo”.

El Museo Picasso de Barcelona, presenta cerca de cuarenta obras de su fondo de obra gráfica picassiana cuyos centauros, musas, faunos y mitos como, por ejemplo, Céfalo, Meleagro, Poseidón, Zeus, Hércules, Apolo o el Minotauro plasmar el rigor de los tres tipos de composiciones mitológicas que caracterizan la producción de Picasso: las que introducen al mito en un marco descontextualizado, los mitos elaborados en base a las obras de otros artistas de Occidente y las composiciones en las que la génesis del mito es respetada al cien por cien por el artista nacido en Málaga.

MAS INFORMACION:

http://www.bcn.cat/museupicasso/es/exposiciones/mitologias-obra-grafica.html

INFORMACION RELACIONADA EN:

https://mkac.wordpress.com/2013/03/21/6-ceramicas-de-picasso-museo-picasso

https://mkac.wordpress.com/2012/12/15/el-factor-grotesco-museo-picasso-de-malaga

https://mkac.wordpress.com/2012/06/07/conmigo-yo-mismo-yo-retratos-fotograficos-de-picasso

https://mkac.wordpress.com/2017/02/20/picasso-romanico-exposicion-recomendacion

https://mkac.wordpress.com/2017/01/05/francis-bacon-de-picasso-a-velazquez-exposicion-recomendacion

https://mkac.wordpress.com/2016/02/15/picasso-registros-alemanes-exposicion-recomendacion

https://mkac.wordpress.com/2015/12/12/picasso-y-los-reventos-exposicion-recomendacion

https://mkac.wordpress.com/2015/05/10/el-primer-picasso-exposicion-recomendacion

https://mkac.wordpress.com/2015/05/09/picasso-dali-dali-picasso-exposicion-recomendacion-2

https://mkac.wordpress.com/2013/08/15/el-arte-en-la-guerra-francia-1938-1947-de-picasso-a-dubuffet-exposicion-recomendacion-mkac

https://mkac.wordpress.com/?s=picasso

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MUSEO KARURA ART CENTRE

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“Invierno”

RAMON CASAS Y CARBO. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS

 

Considerado uno de los grandes retratistas españoles, con una clientela eminentemente perteneciente a la burguesía catalana, Ramón Casas y Carbó nace en Ciudad Condal en una familia adinerada, (Cataluña, España), en 1866 y fallece en esta misma ciudad en el año 1932.

Artista precoz abandona sus estudios a los doce años para estudiar en el taller del pintor, integrante de la generación de pintores históricos del romanticismo, Juan Vicens.

Con quince años marcha a París, (Francia), e ingresa en el taller de Charles August Emile Durand, más conocido como “Carolus-Durand”.

 

"Invierno" de Ramón Casas y Carbó, (1893).

“Invierno” de Ramón Casas y Carbó, (1893).

 

En 1885, realiza un viaje a España, más en concreto a Madrid, en donde conoce la producción artística de Diego Velázquez y realiza copias en el Museo del Prado; vuelve a la Ciudad Condal en donde conoce a Ignacio Zuloaga y a Santiago Rusiñol con el que viaja por Cataluña, Cerdeña y París, ciudad en la que comparte casa con el pintor catalán.

En 1891, su labor expositiva experimente un importante auge y participa en las Exposiciones de Bellas Artes de Barcelona, en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y en el Salón de los Independientes de París; también realiza proyectos culturales, como es el caso de “Els Quatro Gats” etre exponen, entre otros, Nonell, Canals y Picasso.

Su primera exposición en solitario la lleva a cabo en el Salón de Parés, (Barcelona), presentando dibujos y retratos al carbón, en 1895.

Tras conocer al millonario Charles Deering que le apoya y para el que realiza importantes encargos, Casas y Carbó consolida su trayectoria y, también, su estilo hacia un postimpresionismo interiorista.

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“Hojas en Otoño”

 

"Hojas en Otoño" de John Everett Millas, (1856).

“Hojas en Otoño” de John Everett Millas, (1856).

 

JOHN EVERETT MILLAS. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS

El pintor británico John Everett Millas, uno de los fundadores de la Hermandad Prerrafaelita junto a los artistas William Holman Hunt y Dante Gabriel Rossetti, nace en la ciudad de Southampyon, (Inglaterra), en una familia oriunda de la Isla de Jersey en 1829.

Con un talento artístico privilegiado y excepcional, empieza a pintar a los cuatro años e ingresa en la Escuela de la Royal Academy con tan sólo doce.

Junto a Holman y Rossetti, rechaza el tipo de pintura realizado en esos momentos y centra su interés en el realismo simbólico inspirado en la literatura y en los textos de la Biblia hasta el año 1853. A partir de esa fecha se hace independiente de estos dos pintores y experimenta tanto otras formas de pintar como otras temáticas diferentes, enfocando éstas hacia los retratos cortesanos e influenciado por Antón van Dyck, Vecellio Tiziano y Diego Velázquez.

Tras su matrimonio con Effie Gray, vuelve a modificar su estilo enfocándolo hacia un arte más comercial, quizás por la necesidad de realizar ingresos económicos con los que alimentar a su familia. Este giro estilístico en su producción le conlleva críticas de otros artistas pero, también, una defensa férrea de sus admiradores quienes ven este cambio como una evolución influenciada por los impresionistas y por el pintor estadounidense y artista gráfico James Whisler.

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“Verano”

MARY CASSATT. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS

Más conocida como Mary Cassatt, Mary Stevenson Cassatt nace en Allegheny, (Pennsylvania, Estados Unidos), en 1844, en una familia en la que el padre es banquero y en la que, por lo tanto, no faltaron los recursos económicos lo cual ocasiona que ella pudiera viajar, durante cinco años, a Europa y visitar las ciudades más importantes como, por ejemplo, París, (Francia), Berlín, (Alemania), o Londres, (Reino Unido).

Aunque su progenitor no estaba de acuerdo con las inquietudes artísticas de su hija, Cassat inicia su formación en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania que abandona, cuatro años más tarde, para irse a París y seguir en la Ciudad del Sena estudios en los talleres de varios artistas y realizar, en Madrid, (España), copias en el Museo del Louvre.

“Verano” de Mary Cassatt, (1895).

Tras su regreso a su ciudad natal, en el año 1870, viaja a Parma, (Italia), para ejecutar copias, por encargo del arzobispo de Pittsburg, copias del pintor renacentista Antonio Allegri da Correggio, un encargo que supone un gran impulso para su carrera artística.

En 1874, fija su residencia en París, ciudad en la que fallece en 1926, en donde de la mano del pintor y escultor francés Edgar Degas es invitada a entrar en el círculo de los pintores impresionistas con los que expone desde el año 1879.

Abandona el movimiento impresionista siete años más tarde y experimenta con nuevas técnicas, comenzando a exponer en galerías de New York. En esta ciudad estadounidense sirve de modelo para las principiantes de su país, en donde, paradójicamente, tarda en ser reconocida.

Las obras de Mary Cassatt reflejan temáticas sociales y de la existencia de la mujer, poniendo un mayor énfasis en las relaciones entre madres y sus hijos.

MAS INFORMACION EN:

https://mkac.wordpress.com/2011/06/16/dia-internacional-de-la-mujer-exposicion-mujer-arte-y-poder

https://mkac.wordpress.com/2011/05/13/3394

https://mkac.wordpress.com/2011/03/17/3105

https://mkac.wordpress.com/2011/03/08/dia-internacional-de-la-mujer-2011-exposicion-mujer-arte-y-poder

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