Skip to content

Museo Karura Art Centre (MKAC)

Museo Karura Art Centre's WordPress

Monthly Archives: julio 2010

Paloma Yalin expone su obra su obra bajo el título “Art in Motion”.

La muestra artística se compone de una más de una decena de obras con un componente que seguro sorprenderá a quienes vayan a verla.

Cartel de la exposición.

Etiquetas: , , , , , , , , , , ,

“Emotional Illusions” de Abso Zlatkis viene a poner de manifiesto la firme creencia del artista de la fuerza que, en materia de comunicación, tienen las nuevas tecnologías.

Pero, sin duda alguna, sin el ansia de conocer, descubrir e investigar que caracterizan a este artista, dichas tecnologías verían mermadas sus posibilidades porque, como él mismo reconoce, éstas son sólo un instrumento.

Cartel publicitario de la exposición.

Abso Zlatkis lo demuestra una vez más en esta nueva exposición fotográfica que nadie, amante del buen hacer, debe olvidarse de contemplar.

Etiquetas: , , , , , , , , , , ,

Tuve un sueño, que no era del todo un sueño.

El brillante sol se apagaba, y los astros

vagaban diluyéndose en el espacio eterno,

sin rayos, sin senderos, y la helada tierra

oscilaba ciega y oscureciéndose en el aire sin luna;

la mañana llegó, y se fue, y llegó, y no trajo

consigo el día…”  “Darkness” – Lord Byron

Quien lee unos versos de George Gordon Byron, (1788-1824), más conocido como Lord Byron, resulta, siempre y a priori, una persona interesante; quien utiliza uno de sus poemas  para atraernos hacia algún evento, despierta, siempre y a priori, una incógnita en nosotros; quien para ello elige su poema “Darkness”, (“Oscuridad”), se convierte, siempre y a priori, en enigmático; quien se inspira en “Darkness” para realizar unas tomas fotográficas, siempre y a priori, las transforma en especiales; quien, además de todo ello, “utiliza” la imaginación literaria de otros para introducirla y conferir a una exposición fotográfica la conceptualización de un todo, resulta, siempre y a priori, un ser creativo, exigente consigo mismo, con una gran inventiva y una imaginación desbordante.

La exposición fotográfica “Darkness” de Aleixandre Biedermann tiene por lo tanto, siempre y a priori, todos esos elementos y un ritmo tan especial como el poema de verso libre y musicalidad intensa de Byron.

Cartel de la exposición del fotógrafo Aleixandre Biedermann.

Hoy, 28 de julio, a las 23,30 h., se inaugura esta exposición de A. Biedermann en la Galería Kaori Projet.

Etiquetas: , , , , , , , , , , ,

Tras exponer por primera vez en el MKAC, Lucrezia Savira sigue su andadura artística en Second Life exponiendo en otros núcleos artísticos empeñada en demostrar lo que, los que vimos sus obras expuestas en el museo, ya descubrimos: la pasión y el sentimiento que plasma, inequívocamente en sus fotografía.

Su tozudez en exprimir las imágenes que observa intentando extraer la esencia de ellas, la hace exigirse a si misma cada vez más.  Un hecho que la hace analizarse así misma hasta averiguar qué quiere darnos a conocer con sus obras y, sobre todo, cómo hacerlo para conseguir la mimetización de quienes contemplamos el resultado de esa especie de psicoanálisis que se hace.

Cartel de la exposición "Pinceladas de pasión".

Una buena ocasión para comprobarlo es ver acudir a ver una nueva exposición de la artista que, en esta ocasión, reúne su creatividad bajo el título de “Pinceladas de pasión”.

Etiquetas: , , , , , , , , , ,

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

EXPOSICION

“NELSON MANDELA: 46664. ROBBEN ISLAND”

 

Porque ser libre no es solamente desamarrarse las propias cadenas, sino vivir en una forma que respete y mejore la libertad de los demás”, (Nelson Mandela).

Cartel de la charla sobre la figura de Nelson Mandela.

Abogado, político, pacifista, primer Presidente de Sudáfrica elegido democráticamente, primer Presidente de Sudáfrica de raza negra, Premio Nobel de la Paz, decenas de premios y decenas de títulos y menciones honoríficas…

Sobre Nelson Mandela se conoce todo o casi todo: nombre original, fecha y lugar de nacimiento, su biografía en datos y números, pensamiento, acciones realizadas, filosofía de vida y un largo etcétera.

Momento del comienzo de la tertulia.

Se han escrito libros en los que podemos analizar su postura, los motores de su existencia y lo que opina el mundo sobre él, pero ¿conocemos los sentimientos que provoca y cómo sienten otros su carismática figura?

Sí, hablamos de sentimientos y percepciones, no de hechos.

Imagen del recorrido por la exposición “466/64. ROBBEN ISLAND”

nubeblanca3 Yuhara es una de esas voces que hablan sobre Nelson Mandela pero sin datos biográficos y peroratas tediosas. Partiendo de un emotivo análisis de la vida y obras de este hombre que cambió parte del mundo, sus conclusiones son muy esclarecedoras.

Texto: Nelson Mandela visto por la conferenciante:

“No tiene identidad, es el preso 46664.

Hoy ha recibido carta, le llega una cada seis meses, a veces  incluso tardan más, son retrasadas y leídas por los censores de la prisión;  tampoco le conceden el poder ver a su esposa y a sus hijas.

¿Tan grave es el delito que ha cometido?

Los presos son segregados por raza, en él también se suma  su condición de preso político, eso supone  menos comida y trabajos más duros realizados en la cantera de cal.

No le importa, y desde la prisión sigue la lucha por la igualdad en Sudáfrica. Es, un líder encarcelado.

Aprendió que el coraje no era la ausencia de miedo sino el triunfo sobre él. El valiente no es quien no siente miedo sino aquel que conquista ese miedo.

Le escuchan decir: “La educación es el arma más poderosa que puedes usar para cambiar el mundo.”

La educación es el gran motor del desarrollo personal. Es a través de la educación que la hija de un campesino puede convertirse en médico, que el hijo de un minero puede convertirse en jefe de la mina, que un niño de trabajadores agrícolas puede llegar a ser el presidente de una gran nación.

Por eso durante el tiempo que estuvo en prisión, siguió estudiando hasta  finalizar  la Licenciatura de Derecho con el programa externo de la Universidad de Londres cursado por correspondencia.

Quizás  también por eso al recibir su primera paga como presidente, decidió donar una parte para mejorar la educación de su país diciendo: “Si yo no hubiese estado en prisión, no sé si hubiera sido tan bueno con los niños. Estar preso durante 27 años sin ver niños es una experiecia terrible.”

Porque, ser libre no es solamente desamarrarse las propias cadenas, sino vivir en una forma que respete y mejore la libertad de los demás”.

INVICTUS

“Más allá de la noche que me cubre
negra como el abismo insondable,
doy gracias a los dioses que pudieran existir
por mi alma invicta.
En las azarosas garras de las circunstancias
nunca me he lamentado ni he pestañeado.
Sometido a los golpes del destino
mi cabeza está ensangrentada, pero erguida.
Más allá de este lugar de cólera y lágrimas
donde yace el Horror de la Sombra,
la amenaza de los años
me encuentra, y me encontrará, sin miedo.
No importa cuán estrecho sea el portal,
cuán cargada de castigos la sentencia,
soy el amo de mi destino
soy el capitán de mi alma.”

Homenaje a Nelson Mandela.

Etiquetas: , , , , , , , , , , , , , , , , ,

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

EXPOSICION

“NELSON MANDELA: 46664. ROBBEN ISLAND”

Como parte de los eventos que el MUSEO KARURA ART CENTRE está organizando para conmemorar el “Día Internacional de Nelson Mandela”, mañana domingo, día 18 a las 22,00 h., Karma Auer y Jordio Carnell nos ofrecen un concierto en los jardines del museo. (Ver “CONMEMORACIONES”).

Cartel del concierto organizado por el MKAC.

Es la primera ver que, tras la resolución tomada por Naciones Unidas en noviembre de 2009, se celebra esta fecha a nivel intencional con diferentes actos en todo el mundo, dedicándosela al líder negro y al activismo.

Momento de la actuación de Karma Auer.

En el AULARIUM del MKAC podeis ver la exposición “466/64. ROBBEN ISLAND”, organizada para rendir homenaje a todos aquellos que dedican toda o parte de su vida a los demás; a Nelson Mandela y a intentar sensibilizar, desde este rincón de Second Life, sobre el hecho de que aunque los caminos en la consecución de metas sean muchas veces largos es posible recorrerlos y llegar al final de ellos.

Jordio Carnell en el momento de su recital.

Es la primera vez que se celebra este día, en la que el referente internacional es Aranda del Rey, una población cercana a Madrid, (ESPAÑA).

Imagen de parte del público asistente al concierto en el MKAC.

Nelson Mandela cumple el domingo 92 años, dedicando 67 a la lucha por los derechos humanos y, por ello, la Fundación Nelson Mandela propone dedicar 67 minutos a servir a los demás y a la comunidad en general.

“Donde hay pobreza y enfermedad, donde los seres humanos está siendo oprimidos, seguirá habiendo trabajo por hacer. Nuestro trabajo es la libertad para todos.

Después de 90 años de vida, es momento de que nuestras manos levanten la carga”. (Nelson Mandela, 2008).

Etiquetas: , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

El artista Herenvardo Waco, expone en la Sala Van Gogh y en la Sala Rubens del MKAC, una selección de 29 fotografías.

En la exposición, “PALABRAS EN BLANCO Y NEGRO” que el artista Herenvardo Waco nos muestra en el MUSEO KARURA ART CENTRE, éste “escribe” con tinta negra sobre cuartillas de papel blanco.

Cartel de la exposición.

El artista desliza la tinta sobre las superficies, con trazos seguros y decididos, enérgicos y resolutivos que no dejan indiferentes a aquellos que leen sus textos ya que, tras esta resuelta actividad de la escritura, el artista plasma un mundo de emociones y pasiones originarias en su obsesión por el detalle y, en lo que el mismo define, “como un gesto zen.”

Momento de la presentación en el Salón Alegret del MKAC.

Un gesto zen en el que la tinta se convierte en el diafragma de la cámara fotográfica de Herenvardo Waco; el papel en la película y el texto final se transforma en la fotografía.

BIOGRAFÍA

Herenvardo Waco nace en el año de la Rata bajo el signo de Tauro en la ciudad de Murcia, realiza estudios de Medicina y de Dirección de Marketing, se traslada a vivir a Barcelona, donde ha desarrollado actividades en el mundo del marketing alternando con el ejercicio de la profesión medica. Colabora con revistas del sector de la salud divulgando la utilización de las tecnologías de la información y, más en concreto, de la fotografía en el sector sanitario.

La fotografía ha sido una pasión que ha desarrollado a lo largo de su vida, como manifestación artística heredera de la influencia pictórica familiar.

CURRÍCULUM

Fotógrafo autodidacta, aprende desde pequeño siguiendo el ejemplo familiar.

Empuña la cámara buscando un sentido plástico a la fotografía por primera vez a los 14 años, gusta de experimentar en diferentes temas y técnica desde la macro hasta la astro-fotografía.

Su experiencia le lleva años mas tarde, con la llegada de la fotografía digital, a la docencia impartiendo desde el año 2003 hasta hoy talleres prácticos sobre fotografía donde aborda desde el manejo de una cámara fotográfica hasta la edición digital sin dejar de tratar también temas de composición y creatividad fotográfica. Dos de estos talleres se han impartido en Second Life, en Isla de la Salud en 2009.

Ha realizado el Curso de fotografía Nikon Digital on-line, Nikon Digital Photo Image S.A. y Escuela de Imagen y Diseño IDEP (Barcelona), febrero de 2006.

Ha publicado varios artículos sobre fotografía entre los años 2004 y 2006.

Ha realizado dos exposiciones fotográficas en Second life en 2008 (C.E.M.) y 2009 (Isla de la Salud).

Accésit en la XXII edición del domingo fotográfico ciudad de Barcelona 2003.

ANÁLISIS

Herenvardo Waco realiza estudios de Medicina y de Dirección de Marketing, colabora con revistas del sector de la salud y divulga la utilización de las tecnologías de la información en el sector sanitario.

Hasta aquí una hipnosis aparentemente normal…

Pero cuando a alguien tiene la idea de llevar al mundo de la Medicina una actividad artística como la fotografía, no se le puede encuadrar en lo que habitualmente se entiende por normalidad o, al menos, por habitual.

Imagen de parte del público asistente a la presentación de la exposición "PALABRAS EN BLANCO Y NEGRO"

Esto es lo que diferencia a Herenvardo Waco de todos aquellos que se dedican a desempeñar sus profesiones sin implicar al arte con ellas.

“Contaminado” por la influencia pictórica familiar, este artista murciano residente en Barcelona, empuña con fuerza y decisión la cámara siendo un adolescente y con ella se lanza a la experimentación de diversas técnicas y temáticas fotográficas.

Desde ese instante, los secretos de la fotografía los va descubriendo Herenvardo Waco poco a poco hasta descubrir la docencia, actividad que no duda en incluir en la “mochila de su vida” junto a todas las demás que realiza.

Este fotógrafo autodidacta no duda, tampoco, en completar su formación técnica con la realización de cursos de fotografía; formación que le lleva a impartir cursos y transmitir a otras personas sus conocimientos y habilidades y a realizar sus propias exposiciones.

Sobre su exposición en el MUSEO KARURA ART CENTRE, “PALABRAS EN BLANCO Y NEGRO”, mejor será que sean sus imágenes las que “hablen” y que los ojos de todos aquellos que las contemplan las escudriñen hasta lograr desenmarañar, hábilmente, los conceptos y emociones que el artista quiere transmitir.

Visitando la exposición guiados por el fotógrafo Herenvardo Waco.

“PALABRAS EN BLANCO Y NEGRO”

En la fotografía de Herenvardo Waco hay un elemento común, y es el protagonismo que adquiere la textura del objeto fotografiado. Su obra recorre diferentes temas desde el paisajismo hasta el detalle macro, pero en todos ellos es manifiesto su nexo, el detalle resaltado y la textura como protagonista.

Fotografía de otro de los momentos de la visita a la exposición.

Cada imagen pretende provocar el deseo de tocarla, ya que intenta captar la dureza de las piedras, la rugosidad de una pared o la delicada fragilidad de un pétalo. Su detalle se vuelve obsesivo al máximo para impactar en el observador y provocarle el deseo de alargar su mano hacia la imagen o de sentirse atraído hacia el interior de la fotografía para recorrer sus recovecos.

Los temas tratados, su especial visión del encuadre y una cuidada composición tampoco pasan desapercibidos para el espectador, que está invitado a dejar una actitud pasiva de simple observador para provocar que en su mente despierten sentimientos, sensaciones o incluso imagine una historia o una vivencia tras cada ventana, puerta, muro, sombra, etc.., que mira, haciendo surgir desde su interior palabras que nos cuentan un misterio en blanco y negro.

Etiquetas: , , , , , , , , , , ,

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

EXPOSICION

“NELSON MANDELA: 46664. ROBBEN ISLAND”

 

Cartel de la exposición.

“466/64. Robben Island” es la nueva exposición que ya está a vuestra disposición en el AULARIUM del MUSEO KARURA ART CENTRE.

La exposición compuesta de imágenes, textos, representaciones artísticas de Nelson Mandela… es el homenaje que la Dirección del museo desea rendir al líder sudafricano en el “Día de Nelson Mandela”, próximo día 18 de este mes, y que fue establecido por Naciones Unidas; día que está dedicado al activismo.

La exposición se complementará con eventos y actividades  en torno a ella y a esa fecha.

La figura de Nelson Mandela es, sin duda, una de las más admiradas y respetadas mundialmente.

El antiguo líder del Congreso Nacional Africano, (NC), Premio Nobel de la Paz, (1993), primer presidente negro de Sudáfrica y hacedor indiscutible de una transición serena y exitosa desde la dictadura segregacionista blanca a la democracia multirracial, posee tal carisma que hizo posible fijar las bases políticas y económicas de una nueva Sudáfrica, un país en el que el segregacionismo de una minoría blanca vulneró ampliamente los derechos más elementales de los negros y de otras minorías étnicas.

Nelson Mandela junto a Bill Clinton.

Hoy día Nelson Mandela vive en su casa de QUNU alejado de toda actividad pública pero, aún así, son muchos los que dirigen su mirada hacia él buscando su mediación en diversas y diferentes causas.

El 466/64, el preso que permaneció 27 años en cautiverio, recibe el próximo día 18 de julio el mayor reconocimiento a la labor de todo una vida: la celebración del Día Internacional de Nelson Mandela.

RESOLUCIÓN DE NACIONES UNIDAS

NACIONES UNIDAS

ASAMBLEA GENERAL

64/13 Resolución aprobada por la Asamblea General

Día Internacional de Nelson Mandela.

Sexagésimo cuarto período de sesiones.

La Asamblea General

Reconociendo la larga trayectoria de Nelson Rolihlhla Mandela como líder y promotor de la lucha por la liberación de África y la unidad del continente y su excepcional contribución a la creación de una Sudáfrica no racial, no sexista y democrática,

Reconociendo también los valores de Nelson Mandela y su dedicada labor humanitaria al servicio de la humanidad en los ámbitos de la solución de conflictos, las relaciones interraciales, la promoción y protección de los derechos humanos, la reconciliación, la igualdad entre los géneros, los derechos de los niños y otros grupos vulnerables y el fomento de las comunidades pobres y subdesarrolladas,

Reconociendo además la contribución de Nelson Mandela a la lucha por la democracia a nivel internacional y a la promoción de una cultura de paz en en todo el mundo,

Acogiendo con beneplácito la campaña internacional iniciada por la Fundación Nelson Mandela y organizaciones afines para que se observe cada año el Día de Mandela el 18 de julio, aniversario de su nacimiento,

Acogiendo con beneplácito también las declaraciones de apoyo formuladas por el Secretario General y el Presidente del sexagésimo tercer período de sesiones de la Asamblea General con ocasión de la celebración del Día de Mandela el 18 de julio de 2009,

Recordando la participación del mundo entero en la celebración del primer Día de Mandela, el 18 de julio de 2009,

Recordando también que los Jefes de Estado y de Gobierno del Movimiento de los Países No Alineados hicieron suya la decisión de observar el 18 de julio como Día Internacional de Nelson Mandela y que solicitaron a la Asamblea General que aprobase una resolución al respecto en su sexagésimo período de sesiones,

1. Decide designar el 18 de julio Día Internacional de Nelson Mandela, que se observará todos los años a partir de 2010.

2. Invita a todos los Estados Miembros, a las organizaciones del sistema de Naciones Unidas y a otras organizaciones internacionales, así como a la sociedad civil, incluidas las organizaciones no gubernamentales y las personas particulares, a observar de manera apropiada el Día Internacional de Nelson Mandela,

3. Solicita al secretario General que, dentro de los límites de los recursos existentes, adopte las medidas necesarias para que en las Naciones Unidas se observe el Día Internacional de Nelson Mandela,

4. Solicita también al Secretario General que en su sexagésimo quinto período de sesiones la informe sobre la aplicación de la presente resolución en el sistema de las Naciones Unidas y que, posteriormente, la informa cada año sobre la observancia del Día Internacional de Nelson Mandela,

5.- Solicita además al Secretario General que señale la presente resolución a la atención de todos los Estados Miembros y las organizaciones del sistema de las Naciones Unidas.

42ª sesión plenaria

10 de noviembre de 2009

FUNDACIÓN. NELSON MANDELA

Naciones Unidas decidió, apoyada por 165 Estados Miembros, el 10 de noviembre de 2009 dedicar al líder negro el 18 de julio, fecha de su nacimiento, el Día Internacional de Nelson Mandela, día dedicado al activismo.

Nelson Mandela en su despacho de Presidente de Sudáfrica.

En palabras del Presidente de la ONU, Ali Treki, “con la adopción de esta jornada expresamos nuestro apoyo a la libertad y nuestro respeto a este gran hombre que dedicó su vida al bienestar de todas las personas del mundo.”

El Día de Nelson Mandela debe servir como catalizador para hacer comprender a todas las personas que poseen la fuerza, la energía y la capacidad de cambiar el mundo con sus acciones.

La Fundación Nelson Mandela explica que el líder negro pasó 67 años de su vida dedicado a promover el cambio social, por lo que pide que el 18 de julio “las personas dediquen simbólicamente, al menos 67 minutos de su tiempo a servir a sus comunidades en cualquier cosa que quieran.”

Etiquetas: , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

MUSEO KARURA ART CENTRE,

(MKAC).

VÍDEOS Y FOROS.

 

1.- VÍDEOS:

1.- INAUGURACION MUSEO KARURA, (17 de septiembre de 2008, por nudoss Abbey)

http://es.youtube.com/watch?v=X0XxUJpUv3g

2.- INAUGURACION MUSEO KARURA, (17 de septiembre de 2008, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=Ly0KPPOcHV4&feature=channel

3.- EL AULARIUM A LA CREMÁ, (31 de marzo de 2009, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=qXc-Y7FsMt0

4.- DERECHOS HUMANOS, (10 de diciembre de 2009, por Ketk Petrov)

http://es.youtube.com/watch?v=6ilGcNQp5OI&feature=related

http://es.youtube.com/watch?v=i65qyG2JLfQ&feature=channel_page

http://es.youtube.com/watch?v=WUwXxwbI5NU&feature=related

5.- VÍDEO EXPOSICIÓN XAVIER MAGALHAES, (12 de abril 2009, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=z35ePnCoSEU

http://www.vimeo.com/4751861

6.- VÍDEO EXPOSICION GLEMAN JUN, (4 de mayo de 2009, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=O7fF3wKkoGQ

7.- DAVIS LISBOA EN EL MKAC. (17 de septiembre de 2009, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=8CQyYZtZPRw

8.- I PRIMERA CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA – “COMPARTIENDO ARTE” (12 de octubre de 2009, por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/watch?v=Ra3qe5-V2EY&hl=es (Primer Vídeo por Ket Petrov)

9.- I PRIMERA CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA – “COMPARTIENDO ARTE” (Vídeo II – Clausura exposición, 12 de octubre de 2009)

http://www.youtube.com/watch?v=l6cb0t_kBSY

10.- “BAUHAUS. ESCUELA DE CREATIVIDAD” – MUSEO KARURA ART CENTRE

http://www.youtube.com/watch?v=bGcE7F2fcTs

11.- II ANIVERSARIO MKAC (MUSEO KARURA ART CENTRE), (por Ketk Petrov)

http://www.youtube.com/user/KetkPetrov#p/a/u/0/StA_rB6_xf4

12.- INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN “ESPEJISMO POÉTICO” de JOCGART LARSEN, (por Lastengoa Miles)

http://vimeo.com/17340504

13.- XAVIER MAGALHAES Y XOSÉ LUIS OTERO EN EL MKAC, (por Ketk Petrov)

14.- “MUJER, ARTE Y PODER” y “LÁGRIMAS EN LA LLUVIA” con Rosa Montero, (Bruna Husky), (por Ketk Petrov)

2.- WEBS – FOROS

https://mkac.wordpress.com/

http://www.facebook.com/home.php?#/home.php?ref=home

http://www.flickr.com/photos/48492520@N03/

http://www.flickr.com/photos/museo_karura/

http://foros.secondspain.es/component/option,com_joomlaboard/Itemid,100/func,showcat/catid,27/

http://www.irenemuni.com/foro/museo-karura-art-centre-eventos-y-actividades-vt1582.html

3.- ISSUU

3.1- PROYECTO MKAC: DIRECTRICES, (english):

http://issuu.com/noke/docs/mkac_project_for_issuu?viewMode=magazine

3.2.- PROYECTO MKAC: DIRECTRICES, (español):

http://issuu.com/noke/docs/mkac_project_for_issuu__spanish_?viewMode=magazine

3.3.- MUJERES EN LA BAUHAUS.

http://issuu.com/noke/docs/las_mujeres_en_la_bauhaus_libro_de_la_charla

4.- PARTICIPACIÓN EN CONGRESOS INTERNACIONALES

4.1.- SLACTIONS 2009

Congreso Internacional Metaversos

Life, Imagination and Word Using Metaverse Plataformes

El Museo Karura Art Centre, (MKAC), ha sido seleccionado, junto a otros 33 proyectos científicos y culturales internacionales, para participar en dicho congreso.

Título del proyecto seleccionado:

 

MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC)

 

http://www.slactions.org/slactions.php?s=ProgrammeSlactions

 

4.2.- SLACTIONS 2010

 

Congreso Internacional Metaversos

Life, Imagination and Word Using Metaverse Plataformes

 

El Museo Karura Art Centre, (MKAC), ha sido seleccionado, junto a otros 26 proyectos científicos y culturales internacionales, para participar en dicho congreso.

 

Títulos de los proyectos seleccionados:

“BAUHAUS. ESCUELA DE CREATIVIDAD”

“BAUHAUS. SCHOOL OF CREATIVITY”

 

“I CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC) / EXPOSICIÓN: “COMPARTIENDO ARTE”

“I SUMMIT LATIN AMERICAN ART by KARURA MUSEUM ARTS CENTRE” / EXHIBITION: “SHARING ART”

 

http://www.slactions.org/slactions.php?s=Programme

 

4.3.- PARTICIPACIÓN EN EL MARATÓN DE ARTE, PAZ Y DIVERSIDAD 2011.

 

Asesoramiento de la Sección de Artes Plásticas.

Curator de la exposición itinerante

5.- ARTÍCULOS EN PRENSA NO VIRTUAL

 

Artículo publicado en el periódico "Faro de Vigo"

 

http://www.farodevigo.es/sociedad-cultura/2011/03/07/arte-real-mundo-virtual/524633.html

6.- CONTACTO

Información: https://mkac.wordpress.com/

Contacto: karuramuseo@hotmail.com

Etiquetas: , , , , , , , , , , ,

“VIAJE A EFESO”, del pintor español Ramón Trigo, está ubicada en la Sala Goya del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC).

Cartel d ela exposición.

BIOGRAFÍA

 

El pintor Ramón Trigo nace en Vigo en el año 1965. Toma parte de la eclosión, de la ciudad que le vío nacer, durante los años 80 con una impronta expresionista que se hace patente en su obra y, sobre todo, en sus últimas exposiciones que evolucionan hacia el surrealismmo y a la pura abstracción informalista.

Energía. Magnetismo.

Estos son los términos que se pueden aplicar al pintor Ramón Trigo y, por ende, a sus obras.

Ambos van unidos en la trayectoria del artista fundidos a esa capacidad de observación que le obliga a estar atento a todas las señales externas procedentes de su entorno vital.

Trigo no se conforma con apreciar colores, formas e, incluso, situaciones que tritura mientras los analiza, transformándolos, sin destruír un ápice de lo observado; aprvechándolo y exprimiéndolo hasta extraer el jugo que el manipula para distorsionarlo y mutarlo en esencia.

Quienes conocen al pintor, a parte de constartar su afabilidad, campechanía y lealtades, conocen también su pasión por lo que hace, de su entrega, que le lleva a cerrarse entre las paredes ruinosas de una abandonada y vieja conservera, durante cuatro meses seguidos a pintar.

Fotografía de una parte de la exposición “VIAJE A EFESO”.

CURICULUM

 

 

 

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

 

Entre las exposiciones individuales que ha realizado el artista Ramón Trigo, se mencionan las siguientes:

 

– Casa da Cultura, Vigo, (España, 1990)

– C.C.A.N. León, (España, 1990)

– Galería Arte Varia, Coimbra, (Portugal, 1991)

– Galería Minotauro. Santiago de Compostela, (España, 1993)

– “Mar e terra”. Club Finaciero. A Coruña, (España, 1995)

– “A luz das pedras”, Galería Paloma Pintos. Santiago de Compostela, (España, 1998)

– “Terra Mare”. Galería Jamete. Cuenca, (España, 1999)

– Galería Visual Labora. Vigo, (España, 2002)

– Materia Inerte”. Galería Jamete. Cuenca, (España, 2002)

– “Sobre las aguas”. Casa de Galicia. Madrid, (2004)

– “Mar de Fondo”. Parlamento Europeo, (Bruselas, 2005)

– “As luces que se acenden y se apagan”. Galería Sargadelos. Ferrol, (España, 2006).

– “Una línea que sueña”. Galería Dual2. Vigo, (España, 2008)

 

 

 

EXPOSICIONES COLECTIVAS

 

A continuación se citan algunas de las exposiciones colectivas en las que el pintor Ramón Trigo ha participado:

 

– Colectiva de cómic, U. P. de Vigo, (España, 1984)

– Colectivo de la U.O. Centro Cidade, Vigo, (España, 1984)

– Centro Cultural y Recreativo, Cangas, (España, 1988)

– Colectiva “Vigo se moja”, CaixaVigo, Vigo, (España, 1990)

– “Desnudos”, Galería Saira, Vigo, (España, 1992)

– “Trazos e camiños” Xacobeo93. Itinerante, (España, 1993)

– “Porto, trece conntemplaçoes”, Galería Loios. Porto, (Portugal, 1993)

– “Conexión 10”. Iglesia de Santo Domingo, Tui, (España, 1994)

– “99 colectiva 99”, Galería Jamete, (España, 1999)

– “Señales. Diputación de Cuenca, Cuenta, (España, 2002)

– “Dal fuoco a lla luce”. Museo Diocesano. Pádova, (Italia, 2007)

– “Ilustrando”. Biblioteca insular. Las Palmas de Gran Canaria, (España, 2008)

PREMIOS

 

Entre otros, Ramón Trigo ha recibido los siguientes premios y menciones:

 

– Premio “Arte Xoven Galego”. Vigo. (españa, 1989)

– Segundo premio de pintura “Concello de Tui”. Tui, (España, 1990)

– Tercer Premio de pintura “Concello de Vilagarcía”. Vilagarcía, (España, 1990)

– Premio de carteles  “Entrado 94”. Vigo, (España, 1994)

– Premio de Pintura “Ademar Champagnat”. Vigo, (España, 1994)

– Accésit “Certamen de Pintura Concello de Redondela”, Redondela, (España, 1996)

– Premio de Comic Diputación de Cuenca. Cuenca, (España, 1998)

– Segundo premio de pintura “Eixo Atlántico”. Porto, (Portugal, 2004)

– Premio de Album Infantil Ilustrado “Ciudad de Alicante”. Alicante, (España, 2005)

– Lista Internacional White Ravens por libro “Nun lugar chamado laberinto”. Munich, (Alemania, 2006)

– Premio Internacional de álbum infantil ilustrado “Cabildo de Gran Canaria”, (España, 2007)

CRÍTICA

 

Trigo es un tipo curioso en todos los sentidos de la palabra. Aunque suene a obviedad, es curioso porque muestra una curiosidad sin límites ante todo lo explorable, y eso aunque no lo hace único, si lo hace imprescindible. Sólo alguien en su insano juicio se encerraría durante cuatro meses en una antigua conservera abandonada y en ruinas, bajo unas condiciones de trabajo infrahumanas. La única razón sólo puede ser que el lugar es algo más que una excusa. Cuando la arquitectura de un espacio de trabajo se convierte en necesidad, ya forma parte intrínseca de la acción y ese es el caso indisoluble de la colección “Transit.” (Eduardo Berea Cruz, arquitecto).

Etiquetas: , , , , , , , , , ,

A %d blogueros les gusta esto: