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Museo Karura Art Centre (MKAC)

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Monthly Archives: julio 2011

“CAMINANDO BAJO LAS ESTRELLAS” de Siete Sands.

En esta exposición de fotografía, que se inaugura hoy, Siete Sands nos muestra un cosmos repleto de eventos cósmicos en los que deja patente la fuerza de un Universo plagado de estrellas.

Cartel de la exposición.

Nos invita a meditar sobre la fuerza y energía que se manifiestan más allá del perímetro terráqueo pero que, sin embargo, tienen su influencia en el planeta Tierra que habitamos.

Los ejes de está exposición son los eclipses de Sol y de Luna que se nos muestran en sus distintas fases de esplendor.

La inauguración tendrá lugar hoy, 31 de julio, a las 22:30 h.

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MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

BOLETÍN INFORMATIVO

AGOSTO – 2011

Portada del Boletín Informativo del MKAC, correspondiente al mes de agosto.

Con el objetivo de facilitar el acceso de todos los creadores y artistas a convocatorias de bienales, premios, becas, ferias de arte, certámenes… artísticos y culturales realizadas por los ayuntamientos, fundaciones y demás entidades, de carácter público y privado, la Dirección del Museo Karura Art Centre, (MKAC), pone a vuestra disposición el Boletín Informativo del mes de agosto.

La información de este boletín, está comprobada por la Dirección del MKAC en los propios organismos que realicen este tipo de convocatorias.

1.- II Certamen de Pintura Rápida de Aroche. Convocado por Ayuntamiento de Aroche. Dotación: 800 euros.

http://www.aytoaroche.es/infoelemento.php?item=30&infoelemento=207

2.- IV Certamen de Pintura Pedro Aibar Jiménez. Báguena. Convocado por Asociación Cultural y Deportiva Vaguena. Dotación: 800 euros.

http://www.baguena.info/noticias/popup/detalles_popup.php?id=230

3.- 4º Concurso de Pintura Rápida de Bareyo. Convocado por Ayuntamiento de Bareyo. Dotación: 2.200 euros.

http://casaculturabareyo.blogspot.com/2011/07/concurso-de-pintura-rapida-ayuntamiento.html

4.- VIII Concurso de Pintura Rapida Comarca Cuencas Mineras. Convocado por Comarcas Cuencas Mineras. Dotación: 2.250 euros

http://www.redaragon.com/cronicas/cuencasmineras/default.asp?tipo=2&numero=53

5.- XIII Concurso de Pintura Rápida Eulogio Nebreda. Convocado por Asociación de Amigos del Premio Eulogio Nebreda Cuesta. Dotación: 3.600 euros.

6.- 3r Concurs Pintura Ràpida de Rojals. Convocado por L ´Aire Lliure. Dotación: 500 euros.

http://pinturaairelliure.blogspot.com/

7.- XVIII Concurso de Pintura de Hondarribia. Convocado por Emeki Elkartea. Dotación: 1.200 euros.

http://www.bidasoaldia.com/2011/07/21/abierta-la-inscripcion-para-el-xviii-concurso-de-pintura-al-aire-libre/

8.- Concurso Pintura Rápida Club Náutico Lo Pagan. Convocado por Club Náutico lo Pagan. Dotación: 250 euros.

http://www.clubnauticolopagan.com/

9.- Certamen Nacional Pintura Rápida de Arjonilla. Convocado por Ayuntamiento de Arjonilla. Dotación: 1.850 euros.

http://certamenpinturarapidarjonilla.blogspot.com/

10.- IV Amigos de Madrigal de las Altas Torres. Convocado por Amigos del Madrigal. Dotación: 1.000 euros.

http://www.amigosdemadrigal.site50.net/

11.- IV Certamen Pintura Rápida Nocturna San Clemente. Convocado por Villa de San Clemente. Dotación: 1.200 euros.

http://bellasartescuenca.blogspot.com/2011/07/iv-certamen-de-pintura-rapida-nocturna.html

12.- XIII Certamen Internacional de Pintura Ciudad de Alcázar de San Juan. Convocado por Ayuntamiento de Álcazar de San Juan. Dotación: 19.00 euros.

http://www.submergentes.org/XIII-Certamen-Internacional-de

13.- Concurso fotográfico “Mujeres en la Música”. Convocado por FIMTE. Dotación: 300 euros.

http://www.arteenlared.com/concursos/fotografia/concurso-fotografico-mujeres-en-la-musica.html

14.- XVI Edición del Concurso “Todos Somos Diferentes”. Convocado por Instituto de la Juventud, (JUVE). Dotación: 2.100 euros

http://jemsfoto.wordpress.com/2011/06/27/xvi-edicion-del-concurso-%E2%80%9Ctodos-somos-diferentes%E2%80%9D/

15.- Concurso de Cartel “Villa de Moriles” Convocado por Ayuntamiento de Moriles. Dotación: 300 euros.

http://www.moriles.es/index.php?page=concurso-cartel-de-feria-2010

16.- VII Certamen de Pintura “Mi Tierra”. Convocado por Ayuntamiento de Almendralejo. Dotación: consultar web.

http://up-almendralejo.blogspot.com/2011/06/vii-certamen-de-pintura-mi-tierra.html

17.- 4to. Festival Internacional de Vídeo Arte Camagüey. Convocado por Camagüey, (Cuba). Dotación: consultar web.

http://www.cubarte.cult.cu/periodico/noticias/154891/154891.html

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EXPOSICIÓN

“BASURA LIMPIA”

Cartel de la exposición.

¿Estamos, realmente, comprometidos con el medio ambiente?

La exposición “Basura Limpia”, es la contribución del Museo Karura Art Centre, (MKAC), a una iniciativa cuya principal finalidad es la de potenciar la sensibilización, de grandes y pequeños, en la problemática del cuidado del medio ambiente; también, es la respuesta afirmativa del museo a la invitación recibida del curator y artista colombiano Mauricio Mayorga, para participar en este proyecto que ya ha sido mostrado en 27 lugares diferentes del mundo, en el que se han implicado, hasta la fecha, más de 12.000 personas.

Imagen de la llegada al MKAC de los asistentes a la inauguración.

La muestra “Basura Limpia” del MKAC, además de perseguir esa finalidad inicial, pretende establecer una estrecha relación entre Arte y Ecología y establecer vínculos entre todos los artistas que participan en la muestra y a animar a otros creadores a comprometerse con el medio ambiente.

Fotografía de uno de los momentos de la inauguración.

Para ello ha realizado un montaje de esta exposición, en 3D, que va de lo general a lo más particular y cercano.

Instantánea del recorrido por la exposición.

Se recrean tres ambientes, de carácter secuencial, en un mismo espacio expositivo: el primero, es la recreación de un paisaje natural lleno de basura y en el que se integran las obras de los artistas; el segundo, es una muestra que nos acerca al compromiso humano en la lucha por conseguir un medio ambiente cuidado y mimado y, por último, en el tercer espacio se recrea la plaza de un pequeño pueblo en el que personas comprometidas se reúnen en torno al ritual del “Canto al Agua”.

Presentan obras en esta exposición los artistas:

Jaison Castillo

Paul Coleman

Gerald Dilley

Edgar Estupiñan

Mauricio Mayorga

Beatriz Nones

Carlos Mario Sarmiento

David Thayer

I CONVOCATORIA INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA

DEL PROYECTO

“BASURA LIMPIA”

NOTA DE PRENSA

El tremendo problema de la contaminación de nuestro planeta, exige tener presente, acciones contundentes e inmediatas. Con el aumento de la población y el surgimiento de la actividad industrial, nuestras fuentes de agua como manantiales, ríos, lagos y mares, sufren un deterioro constante. Por ello, es de gran trascendencia que actuemos, de manera personal nos eduquemos, para ayudar a formar, instruir y orientar a otras personas, especialmente a las nuevas generaciones en procesos de recuperación ambiental tan importantes como el reciclaje

Por esta razón nace la I CONVOCATORIA INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA, cuyo tema es la contaminación del Agua.

Mostramos al público, situaciones de advertencia, otras, deprimentes y desalentadoras, en donde, los ecosistemas acuáticos son destruidos a causa de nuestra falta de consciencia, unida a un comportamiento erróneo y equivocado. Proponemos el reciclaje como un oportuno y acertado camino de redención ambiental, en el cual el comportamiento y el compromiso individual, se transmita y propague hacia lo colectivo.

Iniciamos, invitando a los niños y niñas, a un juego sencillo, que surge de guardar Basura Limpia, es decir, esos objetos que desechamos (empaques, cajas, contenedores, frascos, envases, etc.), para agruparla, conformar y construir con ella, esculturas, instalaciones, acciones e intervenciones plásticas. Dignificar estos objetos es una prioridad, cambiar su aparente presencia de desecho es una obligación. Modificar su valor por medio del lenguaje del arte es nuestra estrategia. Por ello proponemos crear una nueva cátedra de Reciclaje, que se instituya en colegios e instituciones educativas, en donde participen estudiantes, docentes, directivos docentes y comunidad en general: ¡La basura de algunos, puede ser oro para todos! esta es nuestra misión, (Edgar Estupiñán, Curador de la I Convocatoria Internacional de Fotografía).

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VERANO CON ARTE

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)


“Retratos de una vida”, “De 18:00 a 23:00 h.”, “Supervivencia tras las taquillas”, “Los dos lados de la ventana”…

Estos podrían ser algunos de los títulos de la exposición fotográfica que la micropoetisa Ajo, nos ofrece hasta el 31 de julio en el Matadero de Madrid; sin embargo, ella ha preferido el de “Bello Público”. Un título que, sin duda alguna, pone de manifiesto la relación establecida entre fotógrafa y fotografiados.

“Bello Público” es el resultado de esas tardes tediosas y de supervivencia de una taquillera que justifica este impulso a retratar, a los clientes del Teatro Alfil de Madrid, con la frase “Todo empezó el día que Javier Colis me regaló una cámara de fotos por mi cumpleaños…

El resultado son más de 1.200 fotografías, tomadas desde una misma perspectiva, de las que sólo 200 forman esta exposición y en las que Ajo retrata, diariamente, a los espectadores que se acercan a ella para comprar una entrada a una u otra función teatral.

Pintores, músicos, actores y directores de cine, bailarines, fotógrafos, escritores… pero, también, padres y madres desconocidos, adolescentes, fontaneros, médicos, señoras de limpieza, abogados… conforman esta muestra en la que, curiosamente, no es la fotógrafa la que se acerca a todos los retratados sino ellos los que se acercan a la artista.

Y leyendo entre líneas, en esta ocasión sería mucho más acertado “leer entre fotografías”, la vida transcurre para esta “taquillera”, para los personajes que retrata; un paisaje humano que es acompañado por el paso del tiempo: un día tras otro, un mes tras otro, un año tras otro y en el que una estación se desliza reflejando, a la vez, la simplicidad y la grandiosidad de la existencia.

BIOGRAFÍA

Ajo cumple años todos los días 6 de octubre y es un punto referencial en la cultura madrileña actual.

Cantante del grupo “Mil Dolores Pequeños”, poeta, actriz ocasional, fotógrafa, agitadora y enclave del underground madrileno, esta artista multidisciplar comienza su andadura en los años 80 en “Espérame Fuera No Tengo Fuego”, uno de los primeros grupos de rock femeninos de España, y crea, en los 90, el sello discográfico Mil Dolores Pequeños.

Fotografía de la artista

Desde el año 2000 al año 2008 codirige el festival Experimentaclub y, en la actualidad, dirige el festival internacional de poesía y polipoesía “Yuxtaposiciones”, en la Casa Encendida de Madrid.

A lo largo de su trayectoria ha colaborado con artistas del bagaje de Mastretta, Los Enemigos, Corcobado, Clónicos… y ha publicado “Micropoemas”, (Luz Roja, 2004), y Micropoemas 2, (Arrebato Libros, 2007).

DE FRANCISCO NIEVA A AJO
Querida Ajo, he leído tus pequeños poemas, que me han sorprendido. En tu caso, el dolor y la soledad se expresan con un brillo de breve relámpago. Ese pequeño resplandor, es el de una chica muy moderna, que se expresa con una poesía desnuda de todos los amaneramientos o recetas, ya provengan de Góngora o del rock más duro. Esos poemas manifiestan que te sientes pequeña, pero singular, y los expones con tanta limpieza, que logras como un impacto de identificación espontánea en el lector. “Se te entiende” a través de paradojas y distanciamientos irónicos, y logras con todo esto que tus sentimientos se conviertan en objeto poético. Eso no está al alcance de muchos. Por lo que te envío un abrazo muy fuerte, con mi felicitación más sincera. PACO NI.

 

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VERANOS CON ARTE

– 2011 –

MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

En su línea de difundir el arte y promocionarlo, la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), inicia a partir de mañana, domingo 24 de julio, el evento “VERANO CON ARTE”.

A lo largo de seis semanas, se facilitará información sobre otras tantas seis exposiciones que la Dirección del Museo considera de gran interés e incidencia en el panorama artístico lo que viene a traducirse en una sugerencia a visitarlas.

La selección no ha sido fácil dado que, a pesar de lo se pueda pensar, la actividad artística de galerías y museos españoles no se paraliza durante estas fechas y la oferta es mucha, diversa y excelente.

Posiblemente, estos centros de arte ralenticen dicha actividad, al menos cara al público ya que entre bambalinas sus directores y gestores siguen un ritmo frenético de preparación de exposiciones futuras, pero durante los meses estivales sigue habiendo una gran oferta artística que pretenden cubrir una gran parte del tiempo de ocio del público.

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MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

GUÍA EXPOSICIONES

JULIO – AGOSTO

2011

 EDIFICIO PRINCIPAL

SALA GOYA: “THE AESTHETIC OF CHARGE” DE DAVIS LISBOA

SALA VAN GOGH: “THE AESTHETIC OF CHARGE” DE DAVIS LISBOA

SALA RUBENS: “THE AESTHETIC OF CHARGE” DE DAVIS LISBOA

SALA ROUSSEAU: “GIRLOGRAPHY” DE ABSO ZLATKIS

SALA COURBET: “GIRLOGRAPHY” DE ABSO ZLATKIS

SALÓN ALEGRET: “CONSTRUCCIÓN DE UN MUSEO”, Fondo del MKAC.

EDIFICIO SCHUMANN

PLANTA BAJA: “CODIGOS VISUALES” DE JOSÉ L. SEVILLANO”

PRIMERA PLANTA: “CODIGOS VISUALES” DE JOSÉ L. SEVILLANO”

SEGUNDA PLANTA: “AMIGOS DEL MKAC”, FONDO DEL MUSEO

AULARIUM

“PAISAJES DE SECOND LIFE” DE EITHNE7 HUNNITON

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MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

BOLETÍN INFORMATIVO

JULIO – 2011

Portada del Boletín Informativo del mes de julio.

Con el objetivo de facilitar el acceso de todos los creadores y artistas a convocatorias de bienales, premios, becas, ferias de arte, certámenes… artísticos y culturales realizadas por los ayuntamientos, fundaciones y demás entidades, de carácter público y privado, la Dirección del Museo Karura Art Centre, (MKAC), pone a vuestra disposición el Boletín Informativo del mes de junio.

La información de este boletín, está comprobada por la Dirección del MKAC en los propios organismos que realicen este tipo de convocatorias.

1.- VI Certamen de Pintura Rápida al Aire Libre de Monteagudo. Convocado por Ayuntamiento de Monteagudo. Dotación: 3.000 euros.

http://www.monteagudo.es/noticia/24

2.- VII Certamen Nacional de Pintura al Aire Libre de Barcia. Convocado por Asociación “El Hórreo”, Concejo de Valdés. Dotación: 3.000 euros.

http://www.quefemos.com/vii-certamen-nacional-de-pintura-al-aire-libre-en-barcia/events.2633/

3.- IV Certamen de Pintura Rápida Valle del Ambroz. Convocado por ATUVA. Dotación: 600 euros.

http://www.laestrelladehervas.es/programacion.html

4.- Concurso de Carteles Fiestas Agosto 2011. Convocado por Ayuntamiento de Guijuelo. Dotación: 1.000 euros.

http://www.guijuelo.es/sites/guijuelo.es/files/folleto%20bases%20concurso%20cartel%20fiestas%202011%20WEB.jpg

5.- Concurso de cartel para anunciar las Fiestas de Otoño 2011. Convocado por Instituto Municipal de Acción Cultural del Ayuntamiento de Lleida (IMAC). Dotación: 1.500 euros.

http://www.arteinformado.com/Criticas/50039/bases/

6.- XV Convocatoria de Ayudas a la Creación Visual. Convocado por Fundación Arte y Derecho. Dotación: 20.000 euros.

http://www.arteyderecho.org/es/Actividades_Promocionales/Propuestas/Propuestas_Bases

7.- XXXIV Concurso Nacional de Pintura Casimiro Sainz. Convocado por La Casa de Cultura ‘Sánchez Díaz’ de Reinosa. Dotación: 3.500 euros.

http://www.casaculturasd.org/index.php?option=com_content&view=article&id=32:bases-xxxiv-c-nacional-de-pintura-qcasimiro-sainzq&catid=12:pintura-casimiro-sainz&Itemid=11

8.- XIV Concurso Nacional FotoClub La Torre. Convocado por Foto Club La Torre. Dotación: 990 euros.

http://1.bp.blogspot.com/-XBEOJ4rZtAU/TdzN_6YjERI/AAAAAAAAACs/8wEbf0OG3No/s1600/TRIPTICO%2BINTERIOR%2B2011re.jpg

9.- I Edición del Concurso de Fotografía: “El Sabor de Nuestra Tierra”. Convocado por  Agropecuaria Palentina. Dotación: 1.500 euros.

euros.http://www.agropalsc.com/extras/bases_concurso_fotografia_agropal.pdf

10.- VIII Certamen Nacional de Pintura “Dimas Coello”. Convocado por Villa de Candelaria, Tenerife. Dotación: consultar web.

http://www.juventudcanaria.com/es/agenda/index.php?id=18204

11.- XXVIII Concurso de Fotografía Ciudad de Frías 2011. Convocado por Asociación de Amigos de Frías. Dotación: 800 euros.

http://www.ciudaddefrias.es/

12.- XXXIX Concurso Nacional de Pintura Villa de Fuente Álamo. Convocado por Ayuntamiento Fuente Álamo. Dotación: 10.000 euros.

http://www.ayto-fuentealamo.es/nav/areas/cultura/Concursos-y-Certamenes/concurso-nacional-pintura.html

13.- 16º Premio AXA de Pintura Catedral de Burgos. Convocado por AXA. Dotación: 6.500 euros.

http://www.axa.es/FundacionAXA/foro-debate/premios/XVIexpo-pintura-catedral-burgos.aspx

14.- VII Certamen de Pintura de Parres. Convocado por Ayuntamiento de Parres. Dotación: 750 euros.

http://www.ayto-parres.es/es/vivirenparres/actualidadmunicipal.asp?id=1210

15.- VII Premio “Escritos sobre arte” de la Fundación Arte y Derecho. Convocado por Fundación Arte y Derecho. Dotación: 6.000 euros.

http://www.arteyderecho.org/ES/Actividades_Promocionales/Premio_Escritos_sobre_Arte/Premio_escritos_sobre_arte_Premios

16.- XXXI Concurso de Cartel de Fiestas Patronales Laguna de Duero 2011. Convocado por Ayuntamiento Laguna de Duero. Dotación: 600 euros.

http://lagunadeduero.org/contenidos/content.asp?contentid=8474&nodeid=8867

17.- II Concurso Fotográfico “Grana y Oro”. Convocado por Ciudad de Coria. Dotación: 800 euros.

http://www.torocontrapio.com/noticias/3-noticias/194-ii-concurso-fotografico-qgrana-y-oroq.html

18.- Concurso Internacional Arte y Vida de Fundación Telefónica. Convocado por Fundación Telefónica. Dotación: 80.000 euros.

http://www.fundacion.telefonica.com/es/arteytecnologia/certamen_vida/index.htm

19.- Certamen Internacional de Pintura rápida al aire libre Villa de Riaza. Convocado por Ayuntamiento de Riaza. Dotación: 2.500 euros.

http://www.riaza.es/tablon-de-anuncios/-/asset_publisher/v65F/content/id/125485

20.- XX Certamen Nacional de Fotografía “Ciudad de Calatayud”. Convocado por Ayuntamiento de Calatayud. Dotación: varios. Consultar web.

http://www.calatayud.es/noticias/noticia.asp?notid=4451

21.- 8º Certamen de Pintura Rápida Villa de Huércanos. Convened

Ayuntamiento de Huércanos. Endowment: 1.200 euros.

http://www.derecho.com/l/bor/bases-viii-certamen-pintura-rapida-villa-huercanos/

22.- Pintura Rápida San Román de Cameros. Convened

Ayuntamiento San Román de Cameros. Endowment: 1.200 euros.

http://api.ning.com

23.- VI Certamen de Pintura Rápida. Convened

Ayuntamiento de Vellida de Carrión. Endowment: 1.750 euros.

http://api.ning.com/files/2U5sVPclLDKMX49Im0L6EZe98SnVZwpwsQZkZrXBIcHZnAEK7RAJtBVdFkUkDK7Ww20cNxlVttKtjuyxU*Y1iPVeG-nhlmlU/TripticoAytoVelilla20112.jpg

24.- VI Concurso Pintura Rápida “Marina Gómez” en Alaraz, (Salamanca). Convened

Ayuntamiento de Alaraz. Endowment: 4.100 euros.

http://100×81.ning.com/events/concurso-pintura-rapida-marina-1

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EXPOSICIÓN

“PAISAJES DE SECOND LIFE”

DE

EITHNE7 HUNNITON

Cartel de la exposición.

“Paisajes de Second Life” es la tercera exposición que realiza esta fotógrafa, en el ámbito del mundo virtual, y con la que la artista comienza a consolidarse en el mundo del arte fotográfico de manera decisiva.

Para aquellos que creen en la casualidad, se puede considerar que el primer contacto de Eithne7 Hunniton con el mundo de los objetivos fotográficos fue producto de ésta; que una predictibilidad, a nivel global, fue la que la indujo a disparar tras el visor de su cámara y a que su paso por revistas de información virtual y la necesidad de documentar gráficamente sus artículos fue lo que originó que la artista comenzara su andadura por ámbitos artísticos.

Imagen de la llegada de los asistentes a la inauguración.

Para los que, por el contario, creen en el destino quedaría patente que algún poder sobrenatural e ineludible fue lo que ocasionó que la fotógrafa se adentrara en el mundo de la imagen, por medio de esta especialidad, y nos ofreciera su visión más íntima y personal de lo que a otros les parece obvio y elemental.

Fotografía de uno de los momentos de la inauguración.

Cualquiera que fuera la causa, de entre estas dos opciones, el efecto es sólo uno: hoy podemos disfrutar del buen hacer de una artista que nos transmite su yo más personal e intransferible.

Y eso, en definitiva, lo más importante.

EITHNE7  HUNNITON. REFLEXIONES SOBRE LA FOTOGRAFÍA

“Personalmente siempre me ha gustado la fotografía, la veo como una forma de guardar, de conservar, de una forma especialmente fiel aquellas cosas que desde siempre me han llamado la atención. Como la belleza de la naturaleza, los árboles, las plantas, paisajes… La fotografía se convirtió así en una especie de cuaderno, de libro de bitácora sobre mi misma.

Entrada al AULARIUM del MKAC, se de de la exposición de Eithne7 Hunniton.

Evidentemente, esto significaba un esfuerzo, “dejas de vivir o de sentir” durante el tiempo que estás encuadrando, buscando ángulos, y junto con ello, a veces tienes una sensación de distanciamiento, como si la cámara se interpusiera entre la vida y tú misma. Es así, y supongo que muchas veces hacéis esperar a vuestros novios o amigos mientras estáis en “estado de trance” haciendo fotos….Sin embargo, cuando te das la vuelta, y ves la labor realizada….

Y al contemplar las fotografías, esos instantes entresacados de la realidad, empiezas a recordar a través de ellas es como experimentar el vértigo de pensar que has pasado por una ventana a través de la cual, puedes ver y experimentar nuevamente lo ya vivido. Esta capacidad que tiene la fotografía, de “recoger” de la realidad, es la misma tanto en la vida real, como en Second Life…

Así hacer fotografías en Second Life, fue algo natural para mi, ya que en la vida real las hago, tanto en película, como en digital… Hay algunas diferencias significativas entre ambos tipos de fotografías eso si, como la capacidad de cambiar de punto de vista, pudiéndote elevar sobre el terreno, atravesar paredes… y más cosas que te permite SL…

Fotografía de la exposición.

Algo que en la vida real te costaría muchísimo más esfuerzo y tiempo, y a veces sólo es posible para los grandes estudios (a veces hecho de menos esa capacidad en la vida real). Pero en definitiva, toda fotografía tiene algo en común, y es nuestro punto de vista, que sigue siendo el mismo en ambos mundos, y eso nos señala a nosotros mismos, a nuestra capacidad, a nuestro libre albedrío porque “siempre nos fijamos en lo que deseamos”, lo que amamos y quizás… lo que terminamos fotografiando no es tanto “algo externo” a nosotras mismas si no “el mundo” o “las personas” o aquellas cosas que amamos”,  (Eithne7 Hunniton).

EITHNE7 HUNNITON. CURRICULUM

La artista comienza su andadura en Second Life, en un primer momento, como reportera de la revista “ULV Magazine” en donde conoce a personas con las que entabla una gran cercanía y a las que, en algún caso, le une su pasión por la fotografía; como es el caso de, la también fotógrafa, Tanee Almendros.

Este trabajo como reportera la lleva a tener que hacer fotografías, con que ilustrar sus artículos, actividad a la que se dedica, una vez dado este paso, con gran dedicación.

Más tarde, trabaja para la revista “KEKA” en la que la parte gráfica tiene mucho más peso específico lo que lleva a Eithne7 Hunniton, a investigar más sobre el arte de la fotografía y a indagar y ahondar en sus secretos; preparación y secretos que la llevan a la tarea de retratar “lugares difíciles” de los que absorbe su identidad sin faltar a la imagen de lo que se vislumbra a través del objetivo de su cámara.

Instantánea de la exposición "Paisajes de Second Life".

Hasta la actualidad la artista ha realizado dos exposiciones, a las que ahora une la de “Paisajes de Second Life”, realizada en el AULARIUM del Museo Karura Art Centre, (MKAC):

•    La primera exposición, la hice en “Nosotras” gracias la colaboración de Bimba O., de Laura C. por dejarme utilizar su magnifica sala y de Noelita N. que ayudó en los fondos para subir las texturas. Tampoco puedo olvidar a  Tanee A. sin cuyos consejos no hubiera podido hacerla y también a mi mujer Lía A. que me sirvió de modelo en varias de ellas, y me prestó su cariño y apoyo.
•    La segunda ha sido en la sala de Red B. En la que conté con la ayuda de mi mujer que me hizo las veces de “agencia de modelos” y así pude contactar con nuevas modelos, como Terri T. una gran modelo con cuya colaboración pude hacer fotografías donde se integraban el desnudo y el paisaje.

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EXPOSICIÓN

“CÓDIGOS VISUALES”

DE

JOSÉ LUIS SEVILANO

Cartel de la exposición.

La obra de José Luis Sevillano parece, en palabras del propio artista, ” sacada de los tatuajes del cuerpo sin vida de cualquier puta motera que yace en el arcén de cualquier carretera secundaria.

Seguro de que en el interior de este amasijo, ya sin vida, hubo un momento en el que las religiones se entremezclaron sin orden ni concierto en una cabeza llena de imágenes iconoclastas sacadas de la televisión, los videoclips y las ofertas del supermercado.

Creo que mi pintura busca ante todo la representación de Mitos singulares que puedan tener interés colectivo.

Me inicie en la tradición surrealista y a pesar de haber conocido otras tendencias sigo creyendo en ella. Actualmente, el llamado “Surrealismo Pop“es el movimiento artístico internacional que más me interesa.

Mis imágenes tienen un tema, unos personajes, un drama. Son hallazgos que he hecho en las regiones limítrofes de lo onírico. Sucesos acaecidos en civilizaciones fuera del tiempo histórico convencional.

Mi camino es hacia lo primitivo pero también paradójicamente hacia un futuro de ciencia ficción, y esto es porque me interesa el campo de la fantasía pura que esta fuera de todo presente ordinario.”

Imagen exterior del Edificio SCHUMANN durante la exposición.

CRÍTICA

La obra de José Luis Sevillano parece sacada de los tatuajes del cuerpo sin vida de cualquier puta motera que yace en el arcén de cualquier carretera secundaria.
Seguro de que en el interior de este amasijo, ya sin vida, hubo un momento en el que las religiones se entremezclaron sin orden ni concierto en una cabeza llena de imágenes iconoclastas sacadas de la televisión, los videoclips y las ofertas del supermercado.

Las técnicas que utiliza, mezcla de dibujante de comic y cuaderno de colegio sirven perfectamente para definir una forma muy contemporánea de entender la inmediatez. Lo espiritual deja paso a lo esotérico en guiños confusos basados en caricaturas modernas del concepto de cultura de masas.

Fotografía de la exposición.

Lo sabido por sabido y lo conocido por conocido crean tribus urbanas que comparten códigos visuales salidos de las portadas de los libros no leídos.
Es bueno saltar fronteras, (aunque personalmente creo que es mejor destruirlas), pero siempre hay en ello algo de trampa y artificio que nos hacen parecer simplemente niños malos.

EXPOSICIONES

Exposiciones individuales

2010    “Abismos críticos”. Galería Arteaske. Madrid.

2008    “Hallazgos Míticos en la Región de los Sueños”. Colegio de España. París.
“Visiones Singulares o Extraordinarias”. La Casa do Brasil. Madrid.
“Visiones Monocromas”. Sala del Agua. Aqualia. Ávila.

2007    “Nuevos Totems en el Valle de Amblés”. Sala de Exposiciones de la

Biblioteca  Pública. Ávila.

2006   “Animachina”. Galería Ertito Studio.  Madrid.

2004   Galería Taller 12. Madrid.
Café-Galería  La Buga del Lobo. Madrid.

2003    Espacio para el Arte. Caja de Madrid. Madrid.

2002    Galería Laura Márquez. Madrid.
“Tótem Transcultural”. Galería Paco Muñoz. Marbella. Málaga.

2001   Galería María de Oliver. Madrid.
Casa del Libro. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.

2000   Hotel Tryp Cibeles. Madrid.
Hotel Persal. Madrid.
Café-Galería Libertad 8. Madrid.
Café-Galería La Tetería. Madrid.
Café-Galería Coolture. Madrid.
Café-Galería Liquid. Madrid.

Imagen de la exposición.

Exposiciones colectivas

2011    Galerie artclub. Köln.Alemania

2010    Galería Antonio Jiménez. Madrid

2009     Hotel Regine. París
Galería Fivars. Montepego. Alicante.
Galería Antonio Jiménez. Madrid

2008     Galería Antonio Jiménez. Madrid

2007     Galería Arte e Inversión. Boadilla del Monte. Madrid.
Galería Fivars. Montepego. Alicante

2006     Expoinap 2006.INAP. Madrid.
Galería Arte e Inversión. Boadilla del Monte. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.

2005     Galería Arte e Inversión. Boadilla del Monte. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.

2004    Galería Arte e Inversión. Boadilla del Monte. Madrid.
Galería L’Etang d’Art. Bages. Francia.
Wingfield Arts & Music Festival. Wingfield. Inglaterra.
Taller Galería Fort. Cadaqués. Girona.
Fundación Universidad Rey Juan Carlos. Móstoles. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.
Galería Laura Márquez. Madrid.

2003    Fundación Universidad Rey Juan Carlos. Aranjuez. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.
Galería  Laura Márquez. Madrid.
Galería  Paco Muñoz. Marbella. Málaga.
Café-Galería de Varone. Madrid.

2002    Galería Antonio Jiménez. Madrid.
C. C. Fernando de los Ríos. Madrid.
C. A. P. (Centro de formación del profesorado). Madrid.

2001    Galería Paco Muñoz. Marbella. Málaga.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.

2000    Galería Espacio f, “Arte Postal”. Madrid.
Galería Antonio Jiménez. Madrid.
C. C. Fernando de los Ríos. Madrid.

2011     Finalista XXXI Premio Gredos de Pintura. Arenas de San Pedro. Ávila

2003    Premio de Dibujo. Revista Rock News. Madrid.

2001     Finalista Premios Arte Joven Latina 2001. Madrid.

1999     Finalista Premios Arte Joven Latina 1999. Madrid.

2011     Finalista XXXI Premio Gredos de Pintura. Arenas de San Pedro. Ávila

2009     Homenaje de una exposición realizado por los alumnos del Instituto de                                                  Educación Secundaria en el Monasterio de Celanova. Orense.
Seleccionado Premios de pintura  Fivars 2009. Montepego. Alicante.

2007      Seleccionado Premios de pintura Fívars 2007,  Alicante.

2003      Premio de Dibujo. Revista Rock News. Madrid.

2001     Finalista Premios Arte Joven Latina 2001. Madrid.

1999     Finalista Premios Arte Joven Latina 1999. Madrid.

Fotografía de la exposición, ubicada en el Edificio SCHUMANN.

CURRICULUM

2008     Taller de dibujo, dirigido por D. José Hernández, Madrid.

2007     Taller de grabado, dirigido por D. Fernando Bellver, Madrid.

2006/07    Curso de soldador de estructuras metálicas ligeras, Madrid.

2005    Curso Arte y matemáticas. UNED. Denia.
Curso de Diseño de páginas Web impartido por Kams Veinte Sistemas.
La Casa Encendida. Madrid.

2004   Taller de pintura. Práctica de pintura y dibujo, dirigido por D. Antonio
López García. Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Santander.
Ciclo de Conferencias Perú: Arte, Cultura y Sociedad,  Madrid.

2003    Taller de Técnica del grabado en relieve, xilografía al hilo y a la testa,
linóleo y materiales derivados, Técnica japonesa, monotipo, dirigido por
D. François  Marèchal. Fuendetodos. Zaragoza.

2001   Taller de grabado en C. C. Fernando de los Ríos. Madrid.

La exposición está ubicada en el Edificio SCHUMANN del MKAC.

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“THE AESTHETIC OF CHARGE”

de

DAVIS LISBOA

Cartel de la exposición.

Se abre al público, en el Museo Karura Art Centre, la exposición del artista y creador Davis Lisboa, “The Aesthetic of Charge”.

Desde la fundación en 2009 del proyecto artístico titulado Davis Museum, The Davis Lisboa Mini-Museum of Contemporary Art in Barcelona, la práctica artística se ha encaminado a la administración del museo y la gestión de las exposiciones de los artistas invitados, poniendo en tela de juicio la centralidad de la obra y articulando una crítica a las instituciones culturales.

Desde hace algún tiempo decidí crear una nueva serie de obras en las cuales la iconografía se construye a partir de elementos comunes que se utilizan en las instituciones culturales como museos o galerías de arte.

 

Me interesa utilizar sistemas clasificatorios y herramientas de instalación y embalaje (cartelas, fotografías, páginas de catálogos, mapas, cajas de transporte de obras, etc.). Este desplazamiento del objeto de arte al aparato de su exposición y diseminación se podría llamar “la estética del suplemento”.

Para esta exposición virtual en el MKAC, Museo Karura Art Centre, he optado por presentar una instalación construida con una selección de 40 cartelas informativas de las obras de la colección de Davis Museum, conformando un espacio virtual de cubos flotantes en 3D.

Mi deseo era que la obra guardase su autoria múltiple, en la que cada uno de los artistas ocupase con la información de su obra, una de cara de los cubos. De esta manera, la instalación titulada “40 cartelas postestructuralistas” sería un propuesta heterogénea de democratización artística, de resistencia crítica y de homenaje a todos los participantes del proyecto.” (Davis Lisboa).

La exposición se ubica en las  Salas Goya, van Gogh y Rubens del museo.

Davis Lisboa es, además, el director del “DAVIS MUSEUM” que tiene su sede en la ciudad de Barcelona, (España).

DAVIS LISBOA.  DATOS BIOGRÁFICOS

Davis Lisboa nace en 1965 e Sao Paulo, (Brasil), y reside desde hace años en Barcelona en donde crea el DAVIS MUSEUM su gran proyecto artístico expuesto en el LACDA, Los Angeles Center for Digital Arts, (EEUU) y con sede en la ciudad Barcelona.

 

Pintor, ilustrador, grabador… Davis Lisboa revela en sus obras una fuerza inusual, revolucionaria y transgresora que borra las fronteras entre artes aplicadas y plásticas, alta y baja cultura, arte y mercado, tecnología y artesanía.

DAVIS LISBOA. CURRICULUM

1996-2008: Faculdad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Especialidad pintura. (España).

1987-1990: Escola Massana. Especialidad pintura. Barcelona, (España).

1985-1987: Clases particulares de dibujo conceptual con el artista contemporáneo Carlos Fajardo, São Paulo, (Brasil).

1982-1984: EBART. Escola Brasileira de Arte. Dibujo y pintura. São Paulo, (Brasil).

1978-1982: Escola Carlos de Campos. Dibujo de Comunicación. São Paulo, (Brasil).

 

DAVIS LISBOA. EXPOSICIONES

Exposiciones individuales

2009: “Què hem de fer amb l’art dels nou vinguts?”. Centre Cultural Riera Blanca.
Barcelona, (España).

2007: “BMW Ibérica” Exhibition, BMW Ibérica, Madrid, (España).
“BMW Cano Catalunya” Exhibition, BMW Cano Catalunya, San Cugat, (España).
“BMW Cano Catalunya” Performance and exhibition, BMW Cano Catalunya,
Barcelona, (España).

2006: Galería de Arte San Vicente 31, Seville, (España).
“Locus quod Filiolus”, Facultat de Belles Arts de Barcelona, (España).

2003: “12 Autoretrats”, Facultat de Belles Arts de Barcelona, (España).

1984: “Firasse”, Galeria Art Brut, São Paulo, (Brasil).

Exposiciones colectivas

2009: Digital Art Expo, LACDA, Los Angeles, USA.
Moda Ilustrada. Galeria Olido, São Paulo, (Brasil).
Barris Creatius, Energia Barcelona. Ajuntament de Barcelona, (España).
Sketch it out (Exhibition). APW Gallery. New York, (E.E.U.U.).
Mi Torito Pucará. Galeria Artevistas. Albi, Toulouse, (Francia).

2008: Interview and photography exhibition in “Asperger – Interior Magazine – Red
Shift”
CASM, Centre d’Art Santa Mònica, Barcelona, (España).
Muzeum Swiatowej Ilustracji – Bibliotece Glowinski, Olesnica, Poland.
“Mi Torito Pucará”, Galeria Artevistas, Barcelona, (España).
“Sentidos”, Galeria Cristina Costa, Famalicão, (Portugal).
Galeria Palou, Barcelona, (España).
“Sketchbooks!”, Galeria Pop, São Paulo, (Brasil).
Galeria Artevistas, Barcelona, (España).

2007: Drawing Exhibition “Night of 1,000 Drawings”, Artists Space, New York, (E.E.U.U.)
Florence Biennale of Contemporary Art, (Italia).
Museu de Arte do Parlamento de São Paulo, (Brasil).
Paintings exhibitions, Galeria d’Art Paspartú, Barcelona, (España).

2006: Galeria d’art Contemporani espai[b] – Barcelona, (España).
Marb Art 2006, II Marbella International Contemporary Art Fair,    (España).
Galeria Paspartú, Barcelona, (España).

2005: Mi•zynarodowy projekt “Art for Chelmek”, Chelmek, Poland.
Holland Art Fair, The Hague, (Holanda).
Galería de Arte Gaudí, Madrid, (España).

1989: Sala Jaume Busquet, Escola Massana, Barcelona, (España).

1988: “Wonder”, Sala Jaume Busquet, Escola Massana, Barcelona, (España).

1984: Galeria Art Brut, São Paulo, (Brasil).
Associação de Artistas Plásticos da Colagem, São Paulo, (Brasil).

 

DAVIS LISBOA. PUBLICIDAD Y COLECCIONES PRIVADAS

LACDA, Los Angeles Center for Digital Arts, (E.E.U.U.).

Maite Alonso Romero Collection, Barcelona, (España).

Muzeum Swiatowej Ilustracji – Bibliotece Glowinski, Olesnica, Poland.

Accensi-Pinacho Collection, Barcelona, (España).

Artists Space, New York, (E.E.U.U.).

Museu de Arte do Parlamento de São Paulo, (Brasil).

BMW Ibérica Collection, Madrid, (España).

JBM Collection, Barcelona, (España).

Galerii Epicentrum”, Miejskiego Osrodka Kultury Sportu i Rekreacji  Chelmku, Chelmek, Poland.

DIRECCIÓN “DAVIS MUSEUM”

C/ Puigmartí, 7, 1º, 2ª

08012 – Barcelona, España.

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