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Museo Karura Art Centre (MKAC)

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Monthly Archives: noviembre 2011

II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MKAC

“VIAJEROS DEL ARTE”

DÍA DEL ARTISTA


Uno de los eventos planificados en torno a la exposición “VIAJEROS DEL ARTE”, es el denominado “Día del Artista”. Epígrafe bajo el cual, la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), dará a conocer a cada uno de los 47 artistas que participan en la II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA, ofreciendo sobre él una pequeña información, a través de diferentes canales de difusión, que contribuya a la divulgación de la trayectoria artística de cada uno de ellos en particular.

Una pequeña información que motive a los lectores a indagar y a investigar, en otros medios de documentación, sobre cada artista que participa en esta cumbre de arte.

30 de noviembre de 2011

OSVALDO HERRERA GRAHAM

El artista nace en Panamá, en 1971, en el seno de una familia en la que el ejercicio de las artes no era extraño; esta circunstancia, lleva a este artista a iniciarse en la pintura, siguiendo los consejos e indicaciones de su padre.

Con 18 años viaja a México, donde se familiariza con museos y galerías de este país y se gradúa, con honores, en la Escuela Nacional de Artes Plásticas.

El artista obtiene, a lo largo de su trayectoria artística, premios y menciones, nacionales e internacionales: el Premio Nacional del Cartel, Mención de Honor en el mismo concurso, segundo Lugar en el Concurso Nacional de Pintura Joven “Ron Bacardí, finalista del Salon Petit Format ACEA’S, Barcelona, España… y su obra aparece en varios libros sobre arte.

En la pintura de Osvaldo Herrera hay una constante preocupación por los volúmenes, las luces y las texturas que el artista mima con un gran esmero. En cuanto a la temática de sus obras el pintor se decanta por los bodegones modernos, los seres humanos anónimos que inmortaliza, en diferentes situaciones y escenarios, y las abstracciones.

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SLACTIONS 2011

CONGRESO INTERNACIONAL RESARCH CONFERENCE IN THE SECOND LIFE WORLD


EXPOSICIÓN

“MUJER, ARTE Y PODER”

Día Internacional de la Mujer

8 de marzo de 2011


INTRODUCCIÓN

La organización de la exposición “MUJER, ARTE Y PODER” corresponde al deseo de la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), de unirse a las celebraciones mundiales sobre el “Día Internacional de la Mujer”, 8 de marzo de 2011, pero en su caso desde la perspectiva artística.

Pretende remarcar, a través de ella, el importante papel que han desempeñado las mujeres en el mundo del arte a lo largo de las diferentes épocas históricas, que les ha tocado vivir, y a través de diferentes estilos, técnicas, temáticas y recursos.

Otro objetivo es poner de manifiesto la evolución que ha vivido la Historia del Arte y la de las propias mujeres, desde que éstas han empezado a participar e intervenir en áreas que, hasta hace muy pocos años, eran patrimonio de los varones: la gestión, la representación de artistas, la dirección y gerencia de museos y galerías, la curatoria, el coleccionismo…

 

CONTENIDO DE LA EXPOSICIÓN

La exposición pretende ofrecer un amplio abanico de interpretación artística del mundo visto desde la perspectiva femenina, atendiendo a la idiosincrasia personal de cada una de ellas y de su mundo expresivo a lo largo de los siglos y, asimismo, desde varias conceptualizaciones y planos diferentes.

Para ello se han programado tres exposiciones que se complementan y refuerzan entre sí, a la vez que ponen de manifiesto la repercusión que ha tenido la aparición de las mujeres en el panorama artístico:

a) Pintoras de los siglos XX y XXI: reúne a 21 artistas contemporáneas, (y a la autora del cartel de la exposición, la grabadora, Yolanda Carbajales), de diferentes nacionalidades y trayectoria personal y artística, que interpretan y plasman la realidad a través de su conceptualización individual por medio de diferentes recursos, estilos, técnicas, temáticas, etc. En ella figuran dos obras de cada artista, con su correspondiente ficha técnica, su fotografía y textos biográficos y curriculares. Es la exposición más importante y se ubicaba en el Edificio Principal.

b) Pintoras de los siglos XVI a principios del XX: ubicada en el Edificio Schumann, se compone de obras de pintoras ya fallecidas. Pretende reflejar la historia de la pintura y de la mujer entre los XVI y XX. Forman la exposición dos obras, de cada una de las 21 pintoras seleccionadas, con su ficha técnica, una biografía de las artistas y un texto sobre su estilo artístico y curriculum.

c) Mujeres españolas más influyentes en el arte contemporáneo internacional: está formada por las 21 mujeres más poderosas en el mundo del arte contemporáneo internacional, (galeristas, curatoras, directoras de museos, grandes coleccionistas…). Ubicada en el AULARIUM del museo, consta de una fotografía de cada una de ella, textos informativos y explicativos sobre su trayectoria y relevancia profesional en los diferentes puestos y cargos que han desempeñado en diferentes instituciones publicas, privadas, nacionales e internacionales.

Con la elección de 21 mujeres, por exposición, se trata de reflejar que el siglo XXI es, y será, transcendental para las mujeres en el mundo del arte y por considerarse una cantidad representativa de todas aquellas mujeres que, de una forma u otra, se relacionan con el arte.

OBJETIVOS

a) Conmemorar el “Día de la Mujer”, 8 de marzo de 2011, desde la perspectiva del arte.

b) Mostrar la evolución de la pintura, realizada por pintoras, a lo largo de la historia del arte.

c) Mostrar la diversidad  pictórica a través de diferentes y diversas técnicas, temáticas, recursos… artísticos.

d) Evidenciar la influencia, en todas sus facetas, de la mujer en el mundo del arte contemporáneo y en el del mercado de arte.

e) Invitar a la reflexión sobre el papel artístico de las mujeres en la sociedad pasada y en la actual.

f) Promocionar y publicitar la trayectoria artística de las pintoras participantes en esta exposición.

g) Establecer lazos profesionales entre las pintoras que forman parte de esta muestra.

PLANIFICACIÓN Y PREPARACIÓN

La exposición “MUJER, ARTE Y PODER” se comienza a preparar, en el mes de octubre de 2010, con la realización de una programación en la que se determinan y marcan las principales actuaciones a seguir en cuanto a objetivos, contenidos, metodología, eventos, calendario de dichas actuaciones…

A continuación, la dirección del MKAC realiza una selección, en función de diversas variables, de las artistas que participarán en ella y teniendo en cuenta la inclusión de artistas tantos emergentes como ya consolidadas.

Se establece contacto con las artistas seleccionadas, a través de asociaciones y entidades públicas y privadas, y se procede a la selección de obras que se mostrarán en la exposición.

Finalmente, se elaboran los textos sobre las artistas, la ficha técnica de cada obra y una biografía y curriculum de la artista.

La selección de las mujeres españolas más influyentes en el panorama artístico internacional, se realiza en función a criterios profesionales.

Todos los textos de la exposición se realizan en español e inglés.

METODOLOGÍA Y DESARROLLO DE LA EXPOSICIÓN

Presentación

Se realiza en el Salón Alegret del museo el día 8 de marzo, “Día Internacional de la Mujer”, a las 23,30 h. con una conferencia a cargo de Tanee Almendros.

Tras finalizar la charla, se establece un debate sobre esta iniciativa de la Dirección del Museo Karura Art Centre, sobre la importancia de la realización de este tipo de proyectos, las ventajas de la utilización de las TICs en la realización y divulgación de proyectos artísticos y culturales y en la interacción entre los mundos virtuales y no virtuales.

Actividades y eventos

a) Día de la Artista: con el establecimiento de este día, se pretende realzar la trayectoria de cada una de las artistas contemporáneas que participan en la exposición a través de diferentes actuaciones que las diferencie, por un día, del resto de las participantes: panel informativo en el Salón Velázquez dedicado a  la artista, mensajes a foros, avisos a diferentes grupos de Second Life…

b) Encuentros con las artistas: que explican su obra y trayectoria profesional a las personas asistentes a ellos, como fue el caso de la pintora neoyorquina Victoria Fontana el día 7 de abril.

c) Eventos literarios y presentación de libros: se programan la presentación de dos libros cuyos contenidos están relacionados con la temática femenina.

La primera presentación, que se realiza el 21 de abril, la hace el escritor Alberto Infante de su obra “Línea 53”, un libro de 14 relatos que versan en torno a las mujeres.

La segunda presentación, realizada el día 1 de junio, corre a cargo de Rosa Montero, una de las escritoras y periodistas más importantes del panorama literario español, en el Salón Alegret del MUSEO KARURA ART CENTRE. La escritora presenta su última novela, “Lagrimas en la lluvia”, cuya protagonista es, también, una mujer: Bruna Huxky para la que se crea un avatar con la fisonomía que Rosa Montero le otorga en su novela. Este evento se salda con un total de 304 visitas en un día y con la participación de la escritora, como voz en off, en el vídeo que ketk Petrov realiza sobre la exposición “MUJER, ARTE Y PODER”. La presentación se retransmite, para todo el mundo, de forma simultánea.

d) Visitas guiadas: se programan un total de 3 vistas guiadas a la exposición con un recorrido por los tres edificios del museo y un total de 52 asistentes.

e) Recital de poesía: tiene lugar el día 24 de marzo en el AULARIUM y es coordinado por nubeblanca3 Yuhara. En este recital poético, cada uno de los asistentes selecciona y declama un poema tras el cual se establece un turno de comentarios y debate. El recital es retransmitido, simultáneamente, por radio.

f) Tertulias: durante los dos meses que dura la exposición, se realizan varias tertulias cuyo contenido discurre en tres direcciones: sobre la influencia y rol de las mujeres en el arte, sobre la trayectoria de las artistas que participan en la exposición y sobre el “Día Internacional de la Mujer” y los logros conseguidos, gracias a esta conmemoración, en el mundo del arte por las mujeres.

g) Concurso de escultura: se realiza durante los meses de marzo y abril bajo el título de la exposición.

h) Audiovisuales: se elabora un vídeo sobre la exposición “Mujer, Arte y Poder” al que pone su voz la escritora Rosa Montero haciendo una sipnosis de su novela “Lágrimas en la lluvia”. (http://www.youtube.com/watch?v=OWQgqJXnU0k)

i) Interacción entre las artistas participantes: la Dirección del MKAC establece mecanismos de contacto y comunicación entre las pintoras que se establecen en dos direcciones: entre la directora del museo y las pintoras y entre las propias artistas que mantienen intercambio de e-mails.

j) Publicitación externa: la dirección del museo realiza, mientras dura la exposición,  publicidad de los eventos reales relacionados con las artistas participantes: inauguración, concesión de premios y menciones…

k) Concierto Clausura: se realiza el jueves, día 5 de mayo, a cargo de la cantante Karma Auer y con gran asistencia de público.

Medios de comunicación

La Dirección del museo programa 3 puntos centrales de actuación en la publicitación de la exposición: previa a la inauguración, a través de una invitación y una nota de prensa; al mes de estar inaugurada la exposición y una semana antes de su clausura.

La publicidad se dirige tanto a medios de comunicación no virtuales, (periódicos y radios locales, nacionales e internacionales), y virtuales, (mensajes a los foros y webs, avisos a grupos de SL, invitación personal…)

ARTÍCULOS EN PRENSA NO VIRTUAL

Como resultado de la política divulgativa e informativa de la Dirección del museo a todos los medios de divulgación a su alcance, la repercusión de la realización de esta exposición transciende la barrera de lo virtual lo que queda de manifiesto en:

a) Periódico “FARO DE VIGO”: el día 7 de marzo de 2011, este periódico, en sus versiones de papel y digital, realiza un artículo de ¾ de página sobre el MUSEO KARURA ART CENTRE y la exposición “MUJERES, ARTE Y PODER”.

http://www.farodevigo.es/sociedad-cultura/2011/03/07/arte-real-mundo-virtual/524633.html

b) Entrevista radiofónica: la directora del museo, ina Karura, es entrevistada, el 19 de marzo de 2011, en el programa radiofónico de “TU A TU”

http://www.teknoartia.com/podcast_radio.htm

c) La información de la exposición es publicada en diferentes páginas webs, por personas con las que la Dirección del MKAC no conoce, entre otras:

http://foro.artelista.com/museo-karura-art-centre-mkac-t10624.html

http://realismoenlapintura.wordpress.com/2011/03/04/exposicion-%E2%80%9Cmujer-arte-y-poder%E2%80%9D/

http://www.blogger.com/feeds/2712780656349223559/posts/default

http://www.bogamiaarteymoda.com/index.php?option=com_content&view=article&id=120&Itemid=168

http://vuestroarte.blogspot.com/feeds/posts/default

d) Asimismo la repercusión en Second Life se deja sentir en la publicación de artículos en varias revistas de este medio, (SVnoticias…).

INFORMACIÓN Y DIFUSIÓN

FOROS, WEBS, PRENSA VITUAL Y NO VIRTUAL

Además de la información a medios de comunicación escritos y orales y avisos a grupos de Second Life, la Dirección del museo publicita la exposición y todos los eventos y actividades en torno a ella en:

https://mkac.wordpress.com

http://www.facebook.com/home.php?#/home.php?ref=home

http://www.flickr.com/photos/48492520@N03/

http://foros.secondspain.es/component/option,com_joomlaboard/Itemid,100/func,showcat/catid,27/

http://www.irenemuni.com/foro/museo-karura-art-centre-eventos-y-actividades-vt1582.html

“MUJER, ARTE Y PODER” EN NÚMEROS

Visitas al Museo Karura Art Centre, (MKAC)

Edificio Principal: 3.228 visitas

Edificio SCHUMANN: 3.126 visitas

AULARIUM: 1.462 visitas

Visitas al blog del MKAC

https://mkac.wordpress.com/ : 2.581 visitas

http://www.flickr.com/photos/48492520@N03/: 1011 visitas

Visitas a otros foros 

http://foros.secondspain.es/component/option,com_joomlaboard/Itemid,42/func,showcat/catid,27/: 2607 visitas

http://www.irenemuni.com/foro/25-vt1582.html?start=360: 2101 visitas

Visitas guiadas

– Primera visita guiada: 16 personas.

– Segunda visita guiada: 22 personas

– Charla y visita de Victoria Fontana: 14 personas

Concierto de clausura

– Asistencia: 132 personas

Medios Audiovisuales

Entrevista en la prensa escrita: 1

Entrevista radiofónica: 1

Vídeos: 1

 INCIDENCIA MUNDOS VIRTUAL Y NO VIRTUAL

Como se ha demostrado a lo largo de este texto, la incidencia e interacción entre lo virtual y no virtual, en la programación y desarrollo de esta exposición, alcanza un grado muy elevado.

Por una parte está la relación, en algún caso personal, que se ha establecido entre la directora del museo y las artistas; entre ellas mismas, las relaciones con otras personas ajenas a la organización y, sobre todo el contacto que aún se mantiene en todos estos ámbitos.

También reafirma esta interacción, el hecho de algunas de las artistas hayan añadido a sus CV su participación en esta exposición, (http://elescapararte.es/usuario/MONICA+LOWENBERG).

Esta interacción es elevada en el caso de los medios de comunicación no virtuales que se hicieron eco de la existencia de la exposición, (periódico “Faro de Vigo”, programa de radio: “De tu a tu”).

Otro de los hechos que avalan esta relación es la participación de la escritora y periodista Rosa Montero, traducida a más de 20 idiomas, con gran cantidad de premios y con Doctorados Honoris Causa concedidos por varias universidades, presentado su último libro en el museo o poniendo la voz en off al vídeo sobre la exposición y con la que la directora del MKAC sigue manteniendo contacto.

CONCLUSIÓN

La preparación, planificación y desarrollo de la exposición “MUJER, ARTE Y PODER”, ha necesitado de una laboriosa programación, atención y de una gran disciplina que impidieran la desvirtualización de la misma o de los eventos realizados en torno a ellos.

El incapié se ha realizado, especialmente, sobre la selección de las artistas y sus obras, la elección de actividades y su ajuste a una temporalización, también, programada con anterioridad, todo ello bajo un denominador común: la posibilidad de realizar todas estas actuaciones dejando de lado aquellas que, aunque atractivas e interesantes, su viabilidad era, cuando menos, incierta.

A través de ella, queda de manifiesto la importancia y gran transcendencia que la tecnología tiene en los ámbitos artísticos, culturales, científicos, educativos… y la gran potencialidad que posen en el establecimiento de relaciones profesionales y personales.

EVALUACIÓN

Como siempre que la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, realiza un proyecto de esta envergadura, su autoanálisis y autocríticas posteriores las realiza en datos objetivos, comprobables y cuantificables.

Si bien, es cierto que aquellos datos más subjetivos, (felicitaciones, palabras de ánimo, manifestaciones de cariño…), son importantes, sobre todo a nivel personal, cuando se realiza un proyecto, la verdadera dimensión del impacto social y mediático del proyecto la dan los datos objetivos.

Tras analizar y estudiar esos datos objetivos, la Dirección del museo considera que, aunque cualquier proyecto posterior ha de ser mejorado, son bastantes alentadores y que todo el tiempo y esfuerzo invertidos en la planificación y desarrollo de la exposición “MUJER, ARTE Y PODER” han tenido su fruto.

VÍDEO DE LA PONENCIA DE SLACTIONS 2011

(Director Fernando Pascual/Nandi Saenz; minutos: 42:47 del vídeo)

http://www.livestream.com/usmpvirtual/share?clipId=pla_a7831577-a762-4442-9647-138d091a8749

CONTACTO

Información: https://mkac.wordpress.com/

Contacto: karuramuseo@hotmail.com

NOTA: La dirección de Museo CENTRO DE ARTE de KARURA, (MKAC), desea agradecer en publicamente a Noke Yuitza su colaboración en la traducción al inglés del texto anterior y de la presentación en el mismo idioma de “Mujeres, Arte y Poder”, en nombre de la Directora del museo, para el congreso de investigación internacional SLACTIONS 2011.

SLACTIONS 2011

INTERNATIONAL CONGRESS RESARCH CONFERENCE IN THE SECOND LIFE WORLD

“WOMEN, ART AND POWER”

EXHIBITION

International Women’s Day

March 8, 2011

“Women, Art and Power” is the collective exhibition organized, in the metaverse of Second Life, by the Direction of the MKAC to commemorate the “International Day of the Woman”, on March 8th, 2011.

Welcome to all the presents, I’m Noke and I’m going to present, in the name of Ina Karura and the Museum Karura Art Centre, the MKAC, “Women, Art and Power”.

INTRODUCTION

The exhibition “Women, Art and Power” was conceived to join the worldwide celebrations of the International Women’s Day on March 8th 2011, but in this case from the perspective of the art.

For this reason, the main objectives in this project were to commemorate the important role played by women in the world of the art throughout the different historical periods they live in -and through different styles, techniques, themes and resources- and to highlight the developments that have lived the history of art and the women themselves since they have started to participate and intervene in areas that until very recently were heritage of the men, as per example: the direction and management of museums and galleries, curatorships, collecting…

Inside these 2 objectives, we can compile the following ones:

a) To commemorate the “Day of Women,” March 8, 2011, from the perspective of art.

b) To show the evolution of painting, made ​​by painters, throughout the history of art.

c) To display diversity through different painting and different techniques, themes, artistic resources…

d) To show the influence in all facets of women in the world of contemporary art and the art market.

e) To invite reflection on the role of women artists in society past and present.

f) To promote and publicize the career of the painters participating in this exhibition.

g) To establish professional ties between the painters that are part of this project.

CONTENTS OF EXPOSURE

The exhibition aims to offer a wide range of artistic interpretation of the world seen from the female perspective, based on the personal idiosyncrasies of each and its expressive world throughout the centuries and also from various conceptualizations and different levels.

The MKAC scheduled three exhibitions that complement and reinforce each other, while highlight the impact it has had the appearance of women in the art scene:

a) “Painters of XXth and XXIst centuries”: Located in the Main Building, was the most important exhibition. It contained 43 artworks, one was the exhibition poster, made by 21 contemporary women artists of different nationalities, artistic and personal trajectory that were collaborating in this project interpreting and portraying the reality through conceptualization of the individual using different resources, styles, techniques, themes, etc. with a corresponding sheet, photograph and biography and curriculum. (These artists were: Yolanda Carbajal, the author of the exhibition poster, Zenaida Cajahuaringa Rivera, Dora Castro Castro, Mª Xesús Díaz, Victoria Fontana, Irene Gomis, Mar González Pérez, Isabel Gutiérrez, Carmen Holgueras, Luz Letts, Mª Jesús Leza, Elisabeth López Avilés, Mónica Lowenberg, Lilia Lujan, Imma Merino, Eulalia Peñafiel, Roxanna Rignola, María Rubio García, Raquel Sarangello, Lea Steirensis, Ingrid Tusell, Natalia Veli)

b) “Painters from XVIth century to early XXth”: In Schumann’s Building and composed by the artworks of painters who lived between the XVIth and XXth centuries (as per example S. Anguissola, L. Fontana, Elisabeth L. Vigée-Lebrun…). The intention was to reflect the history of painting and women between those centuries. It has 42 artworks from 21 selected painters, with their technical specifications, a biography of the artists and a text on his artistic style and curriculum.

c) “The most influential Spanish women in the international contemporary art, it was formed by the 21 most powerful Spanish women in the current panorama of the contemporary art: gallery owners, curators, directors of museums, big collectors… (As per example Juana de Aizpuru, Helga de Alvear or Carmen Cervera). It was located in the Aularium of the museum and it was provided of a photography of each of them, with information about their trajectory and professional relevancy in the different positions and charges that they have redeemed in different public, private, national and international institutions.

Through the election of 21 women for each exhibition, a quantity representation number, we wanted to reflect that the XXIst century is, and will be, the moment for the women in the world of the art.

PLANNING AND PREPARATION

The preparations for the exhibition “WOMAN, ART AND POWER” begun in October 2010, when the MKAC started to program the principal objectives and performances to achieve: as targets, contents, methodology, events, calendar…

Then came the artists’ selection to participate in this project, that were selected depending on several variables and taking into account the inclusion of emerging and consolidated artists.

Later, the museum made contact with the artists selected through public and private institutions, and with them proceeded to the selection of the artworks to display.

Finally, it came the preparation of the texts about the artwork, including its technical specifications, and a biography and resume of the artist.

The selection of “the most influential Spanish women in the international art scene” was done according to professional criteria.

All texts of the exhibition were in Spanish and English.

METHODOLOGY AND DEVELOPMENT OF EXPOSURE

Introduction

The opening of “Woman, Art & Power” was done in the Alegret Hall of the museum on March 8th, the “International Women’s Day”, with a beautiful lecture by Tanee Almendros (avatar name in Second Life) that was followed by an open debate about this initiative of the Direction of the Museum, on the importance of the achievement of this type of projects, the advantages of the use of the technologies of the information in the achievement and publication of artistic and cultural projects, and in the interaction between the virtual and not virtual worlds.

ACTIVITIES AND EVENTS

Several events were done during “Woman, Art & Power”, but by a matter of time I’m going to do a quick overview on them, remarking the most important ones, and copy and paste for you all on the local chat their explanations.

a)      Day of the Artist: the establishment of this day is to enhance the trajectory of each of the contemporary artists participating in the exhibition through different activities that differentiates, for one day, from the other participants with information panel in the Velazquez Hall dedicated to the artist, messages in forums and Facebook and in different Second Life’s groups, among others.

b)     Meetings with artists, explaining their work and career to people attending, as per example the meeting with the New York painter Victoria Fontana on April 7th.

c)      Guided tours: there is programmed a whole of 3 guided tours to the entire exhibition by the three buildings of the museum and a whole of 52 assistants.

d)     Recital of poetry takes place on March 24th in the Aularium and is coordinated by Nubeblanca3 Yuhara (avatar name). In this poetry reading, each of the participants select and recites a poem after which sets a floor for comments and discussion. The show is broadcast simultaneously on radio.

e)      Debates: During the two months that the exhibit, perform various gatherings whose content runs in three directions: the influence and role of women in art, the trajectory of the artists participating in the exhibition and the “International Women’s Day” and the achievements, thanks to this commemoration, in the world of art by women.

f)       Sculpture competition, takes place during the months of March and April under the title of the exhibition.

g)      Interaction between the participating artists: the Direction of the MKAC establishes mechanisms of contact and communication between the painters who settle in two directions: between the director of the museum and the painters and between the proper artists who support exchange of feedback.

h)      Publicity of the events in Real Life of the participant artists: the direction of the museum realizes, while the exhibition lasts, publicity of Real Life events related to the taking part artists: openings, awards and mentions…

i)        Literary events and presentation of books: there is programmed the presentation of two books which contents are related to the feminine subject-matter.

The first book presentation, which is realized on April 21th, is done by writer Alberto Infante of his work Line 53, a book of 14 histories that turn concerning the women.

The second presentation, on June 1st, in the Alegret Hall, is done by Rosa Montero, one of the most important Spanish journalists and writers of our panorama. The writer presents her latest novel, Tears in the Rain, characterized as Bruna Husky, her main character, a replicant detective woman, as avatar in Second Life. Because of the big success of this event, the presentation were broadcasted using LiveStream on the net to the whole world and re-transmitted in other Second Life’s SIMs, due to the impossibility of people that want to come to the museum to see and listen Rosa Montero and cannot because the capacity of the museum was completed. This event (that was done with the collaboration of Tanee Almendros, Yolamat Amat, Ketk Petrov, Siete Sands, nubleblanca3 Yuhara and Noke Yuitza) conclude with a total of 304 visits that day to the museum,  and with the participation of the writer, like voice in off, in Ketk Petrov’s video “ WOMAN, ART AND POWER ”, that realizes about the exhibition.

j) “Women, Art and Power” video: a video is made ​​about the exhibition “Women, Art and Power” with the voice in off of the writer Rosa Montero making a synopsis of her last novel Tears in the Rain.

(http://www.youtube.com/watch?v=OWQgqJXnU0k)

k) Closing Concert: Performed on Thursday, May 5th, in charge of the singer Karma Auer with a great attendance (132 people came to this event).

DIFFUSION

The Direction of the museum programmes 3 central points of action in the publicizing of the exhibition: before the opening (across an invitation and a press release), a month ago and one week before its closing ceremony.

The advertising is aimed at different types of media, including virtual media outside and inside metaverse’s platforms, as newspapers and radio (local, national and international), forums and websites, Second Life’s groups and personal invitations, among others.

As a result of this, the impact of the realization of this exhibition transcends the barrier of the virtual which is reflected in:

a) Real art in Virtual World, a Vigo’s teacher of History of the Art manages a virtual museum with more than 32.000 visits: article in Faro de Vigo’s Newspaper on March 7, 2011, in their paper and digital editions, that talks about the MKAC and its exhibition “WOMEN, ART AND POWER ” -in the paper one, the article took 3 / 4 parts of a page-:

http://www.farodevigo.es/sociedad-cultura/2011/03/07/arte-real-mundo-virtual/524633.html

b) Radio interview: the museum’s director, ina Karura, is interviewed on March 19, 2011, in the radio show “De tú a tú”:
http://www.teknoartia.com/podcast_radio.htm

c) Other websites, with no relation with the museum, amplify the event on internet, as per example:
http://foro.artelista.com/museo-karura-art-centre-mkac-t10624.html
http://realismoenlapintura.wordpress.com/2011/03/04/exposicion-% E2% 80% 9Cmujer-art-and-can% E2% 80% 9D /
http://www.blogger.com/feeds/2712780656349223559/posts/default
http://www.bogamiaarteymoda.com/index.php?option=com_content&view=article&id=120&Itemid=168
http://vuestroarte.blogspot.com/feeds/posts/default
d) Inside Second Life’s world, the result of the impact is felt in articles in various magazines  as SVnoticias.

“WOMEN, ART AND POWER” IN NUMBERS

In the 2 month of “WOMAN, ART AND POWER” we had 8,000 visitors in world plus 8,300 more visits to our blog, flickr and fórums, as you can see in this diapositive.

Also, apart of our numbers, we have to mention the 2 interviews made to Ina Karura, the director of the MKAC, about “WOMAN, ART AND POWER”, as well as the excelent machinima about the exhibition by Ketk Petrov with writer Rosa Montero’s voice about its novel.

1) .- Visits to the Museum Karura Art Centre (MKAC):

Main Building: 3,228 views

Building SCHUMANN: 3,126 views

AULARIUM: 1,462 views

2) .- MKAC Views blog:

https://mkac.wordpress.com/: 2,581 views

http://www.flickr.com/photos/48492520 @ N03 /: 1011 views

3 .- Visits to other forums:

http://foros.secondspain.es/component/option, com_joomlaboard / Itemid, 42/func, showcat / catid, 27 /: 2607 views

http://www.irenemuni.com/foro/25-vt1582.html?start=360: 2101 views

4 .- Guided tours:

– First tour: 16 persons.

– Second tour: 22 persons

– Talk and tour of Victoria Fontana: 14 people

5 .- Closing concert:

– Attendance: 132 people

6 .- Media:

Interview in print: 1

Radio interview: 1

Videos: 1

INCIDENCE OF VIRTUAL WORLDS IN PHYSICAL WORLD

   As one can see, the incidence and interaction between virtual and non-virtual, programming and development of this project, reaches a very high degree.

As a result, the MKAC, a virtual museum, has established bridges and relationships between the museum and artists, promoting contact between artists that have participated in this initiative, and also between journalists, writers and other interesting people related to the world of the art outside the “virtual” tag.

For the MKAC the relevance of this project is measured not only in numbers, but, and apart of the echo of this project in paper and digital media, in the fact that some of the artists have added this exhibition to their curriculum and presentations (per example, this is the case of the artist Mónica Löwenberg http://elescapararte.es/usuario/MONICA+LOWENBERG), what reaffirms that serious projects using virtual worlds can be done.

   Another fact supporting this is the participation of the journalist and writer Rosa Montero, translated into over 20 languages, with many awards and recently named Honorary Doctor of the University of Puerto Rico.

 

CONCLUSIONS

The preparation, planning and development of the exhibition “Women, Art and Power”, required a laborious work, attention and a great discipline for prevent any inconvenient.

Although the project was oriented to Second Life community, to approach them the social debate about the paper of the women in art and bringing them real life artists, we also know about other people that was following our events outside this metaverse and others that became new Second Life’s users just to see this exhibition and attend some events related, as Rosa Montero’s book presentation.

Due to this, we can conclude saying that metaverse platforms can be used to highlight the paper of the women in history and present time, in this case, “Women, Art and Power”, in art history, doing activities that open a social debate about through metaverse users, and non users.

Also it’s clear the importance and great significance of metaverse technologies in the fields of art, culture, science, education… and the great potential that has to establish professional and personal relationships.

EVALUATION

As whenever the MKAC realizes a project of this importance, it realizes and evaluation of the project (self-analysis and self-criticisms) based on quantitative and verifiable data.

While it is true that subjective data, (as congratulations, encouragement, demonstrations of affection…), are important, especially on a personal level, when performing a project, the true dimension of social and media impact of project is given by the objective data.

After analyzing the data and study objectives, the management of the museum believes that, although any subsequent project has to be improved, the experience with “Women, Art and Power” has being very positive, encouraging us to develop more projects.

PHOTO AND VIDEO MATERIAL, BLOG, FORUMS AND CONTACT

AUDIOVISUAL

http://www.youtube.com/watch?v=OWQgqJXnU0k

PHOTOGRAPHY (MKAC’s Flickr)

http://www.flickr.com/photos/48492520 @ N03 /

http://www.flickr.com/photos/museo_karura/

BLOG

https://mkac.wordpress.com/

FORUMS

http://foros.secondspain.es/component/option, com_joomlaboard / Itemid, 100/func, showcat / catid, 27 /

http://www.irenemuni.com/foro/museo-karura-art-centre-eventos-y-actividades-vt1582.html

VÍDEO DE LA PONENCIA DE SLACTIONS 2011

(Director Fernando Pascual/Nandi Saenz; minutos: 42:47 del vídeo)

http://www.livestream.com/usmpvirtual/share?clipId=pla_a7831577-a762-4442-9647-138d091a8749

CONTACTO

Información: https://mkac.wordpress.com/

Contacto: karuramuseo@hotmail.com

NOTE: The direction of  MUSEUM KARURA ART CENTRE, (MKAC), wishes to thank publicly to Noke Yuitza for her collaboration in the translation into English of the previous text and of the presentation in the same language of “Women, Art and Power”, in the name of the Director of the museum, for the international research congress SLACTIONS 2011.

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II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MKAC

“VIAJEROS DEL ARTE”

DÍA DEL ARTISTA


Uno de los eventos planificados en torno a la exposición “VIAJEROS DEL ARTE”, es el denominado “Día del Artista”. Epígrafe bajo el cual, la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), dará a conocer a cada uno de los 47 artistas que participan en la II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA, ofreciendo sobre él una pequeña información, a través de diferentes canales de difusión, que contribuya a la divulgación de la trayectoria artística de cada uno de ellos en particular.

Una pequeña información que motive a los lectores a indagar y a investigar, en otros medios de documentación, sobre cada artista que participa en esta cumbre de arte.

29 de noviembre de 2011

SAMUEL DAVID PINELL

El artista nace en Jalapa, Nueva Segovia, (Nicaragua), en el año 1978 y pronto comienza a prepararse para hacer su incursión en el mundo artístico por el que se siente, extremadamente, inclinado.

Realiza estudios de Dibujo en la Casa de los Tres Mundos de Granada, en su país natal, preparación que fortifica realizando estudios de Pintura y Dibujo en la Academia de Bellas Artes y en la Escuela Nacional de Bellas artes de Managua.

En 1996 comienza a exponer, siendo el ambiente expositito que elige para hacerlo la Casa de Cultura de Jalapa a la que le sigue una exposición colectiva en la Biblioteca de Boulder de Colorado, (Estados Unidos).

La carrera artística de Samuel D. Pinell continúa con exposiciones, individuales y colectivas, realizadas por su país y el extranjero, (Taiwán, Suecia, España…).

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II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MKAC

“VIAJEROS DEL ARTE”

DÍA DEL ARTISTA


Uno de los eventos planificados en torno a la exposición “VIAJEROS DEL ARTE”, es el denominado “Día del Artista”. Epígrafe bajo el cual, la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), dará a conocer a cada uno de los 47 artistas que participan en la II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA, ofreciendo sobre él una pequeña información, a través de diferentes canales de difusión, que contribuya a la divulgación de la trayectoria artística de cada uno de ellos en particular.

Una pequeña información que motive a los lectores a indagar y a investigar, en otros medios de documentación, sobre cada artista que participa en esta cumbre de arte.

28 de noviembre de 2011

BYRON GÓMEZ

(BYGOCHA D´AMALIA)

El colorido que el pintor traslada a sus lienzos, es una clara manifestación del paisaje de que es un gran conocedor: Nicaragua. Combina éste con un dominio total de los materiales que utiliza y un manejo de la luz y la perspectiva absoluto.

Las obras de Bygocha d´Amalia, en las que predominan la temática floral, muestran una recreación de la realidad del artista tamizada a través de su sensibilidad y de esos magníficos cobaltos, turquesas, violáceos y amarillos que nos introducen en un mundo sesual y musical de excepción.

Ha participado en 100 exposiciones colectivas tanto en Nicaragua como en el exterior de su país: Estados Unidos, Taiwán, Alemania, España, Bélgica, Italia  Holanda y Centroamérica.

“Es el magisterio de Bygocha d’Amalia en el uso del color lo que anota su nombre con originalidad en nuestra plástica. Estos colores nacidos de su paleta y alimentados por los paisajes de zonas tropicales y templadas, por la apropiación conceptual y práctica de formas pictóricas halladas en el museo europeo, han logrado la madurez esplendida que hoy disfrutamos en su obra, encontrándonos con los colores turquesas, cobaltos, grises azules, violáceos y amarillos oros en sus obras del mar Caribe.(Anastasio Lovo, escritor y crítico de arte de Nicaragua).

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MUSEO KARURA ART CENTRE

(MKAC)

“VELADA MUSICAL”

Como parte de los eventos en torno a la exposición “Viajeros del Arte” de la II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MKAC la Direccón del museo organiza una Velada Musical.

Artes plásticas y música son dos disciplinas artísticas que no deben ir separadas siempre, por ello, es por ello por lo que mañana habrá una velada musical en los jardines del MKAC.

Ver: https://mkac.wordpress.com/?s=morlita+quan

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EXPOSICIÓN

“LAS MUJERES DE VERMEER: SECRETOS Y SILENCIO” 

THE  FITZWILLIAM  MUSEUM

Son escenas de mujeres cocinando, cosiendo, tocando instrumentos musicales, leyendo… Son las mujeres del artista neerlandés Johannes Vermeer, (1632-1675).

¿Esposa? ¿Hijas? ¿Criadas?… Se desconoce el nombre de las mujeres que aparecen en los lienzos y, también, el lugar que ocupaban en la vida del pintor.

The Fitzwiliam Museum de Cambrige, (Reino Unido), nos ofrece la posibilidad de contemplarlas en la exposición “Las Mujeres de Vermeer: Secretos y Silencio”, que hasta el 8 de enero de 2012 permanecerá a la vista de los visitantes, y que el artista comparte con autores coetáneos suyos como, por ejemplo, Jacobus Vrel o Gerrit Dou.

Sus obras plasman labores domésticas y ofrecen escenas de interior cargadas de serenidad y sosiego a través de esas mujeres, de ademanes suaves, enfrascadas en sus tareas e impregnadas de esa luz diáfana que es una seña de identidad de la obra del artista holandés.

¿La obra estrella de la exposición? “La encajera”, cedida por el Museo del Louvre y el cuado que encandiló a Salvador Dalí.

"La encajera" de Johannes Vermeer, (1669).

A Johannes Vermeer se le atribuye, solamente, una producción de 35 obras en todo el mundo, de las que mencionamos las siguientes:

“Mujer de pie tocando el virginal”, (1675)

“Mujer tocando la guitarra”, (1672)

“Mujer escribiendo una carta y criada”, (1670)

“Encajera”, (1669)

“Dama con criada y carta”, (1667)

“Mujer con jarra de agua”,  (1665)

“Joven dama con collar de perlas”, (1664)

“Muchacha con vaso de vino”, (1659)

“La lechera”, (1658)

“Mujer leyendo una carta junto a una ventana abierta”, (1657)

“Cristo en casa de Marta y María”, (1654)

Más información en:

http://www.fitzmuseum.cam.ac.uk

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II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA DEL MKAC

“VIAJEROS DEL ARTE”

DÍA DEL ARTISTA


Uno de los eventos planificados en torno a la exposición “VIAJEROS DEL ARTE”, es el denominado “Día del Artista”. Epígrafe bajo el cual, la Dirección del MUSEO KARURA ART CENTRE, (MKAC), dará a conocer a cada uno de los 47 artistas que participan en la II CUMBRE DE ARTE LATINOAMERICANA, ofreciendo sobre él una pequeña información, a través de diferentes canales de difusión, que contribuya a la divulgación de la trayectoria artística de cada uno de ellos en particular.

Una pequeña información que motive a los lectores a indagar y a investigar, en otros medios de documentación, sobre cada artista que participa en esta cumbre de arte.

25 de noviembre de 2011

MARIO DE RIVERA

Pintor, escultor, poeta y músico el artista nace en la Ciudad de Tecate Baja California, (México), y realiza estudios en la facultad de Arquitectura. Es, precisamente, en esta faculta en la que realiza sus primeras exposiciones individuales y colectivas y crea un taller de arte.

Tras concluir su carrera, se traslada a Veracruz en donde adquiera un gran prestigio como pintor abstracto y atrae la atención del gran público con las formas complejas, los colores sencillos y la impregnación con que llena sus lienzos.

Mario De Rivera recrea en sus obras la ciudad de sus sueños, Shambaylla, y su filosofía de vida sobre el amor, la armonía y la riqueza espiritual. Una filosofía que aporta a su obra la magia, la calidad y la poesía que, muy probablemente, son el origen de su gran producción artística.

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