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enero 6, 2016 RAMON CASAS Y CARBO: INVIERNO CON ARTE – 2015 -2016
MUSEO KARURA ART CENTRE
(MKAC)
“Invierno”
RAMON CASAS Y CARBO. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS
Considerado uno de los grandes retratistas españoles, con una clientela eminentemente perteneciente a la burguesía catalana, Ramón Casas y Carbó nace en Ciudad Condal en una familia adinerada, (Cataluña, España), en 1866 y fallece en esta misma ciudad en el año 1932.
Artista precoz abandona sus estudios a los doce años para estudiar en el taller del pintor, integrante de la generación de pintores históricos del romanticismo, Juan Vicens.
Con quince años marcha a París, (Francia), e ingresa en el taller de Charles August Emile Durand, más conocido como “Carolus-Durand”.
“Invierno” de Ramón Casas y Carbó, (1893).
En 1885, realiza un viaje a España, más en concreto a Madrid, en donde conoce la producción artística de Diego Velázquez y realiza copias en el Museo del Prado; vuelve a la Ciudad Condal en donde conoce a Ignacio Zuloaga y a Santiago Rusiñol con el que viaja por Cataluña, Cerdeña y París, ciudad en la que comparte casa con el pintor catalán.
En 1891, su labor expositiva experimente un importante auge y participa en las Exposiciones de Bellas Artes de Barcelona, en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y en el Salón de los Independientes de París; también realiza proyectos culturales, como es el caso de “Els Quatro Gats” etre exponen, entre otros, Nonell, Canals y Picasso.
Su primera exposición en solitario la lleva a cabo en el Salón de Parés, (Barcelona), presentando dibujos y retratos al carbón, en 1895.
Tras conocer al millonario Charles Deering que le apoya y para el que realiza importantes encargos, Casas y Carbó consolida su trayectoria y, también, su estilo hacia un postimpresionismo interiorista.
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diciembre 1, 2015 JOHN EVERETT MILLAS: OTOÑO CON ARTE – 2015
MUSEO KARURA ART CENTRE
(MKAC)
“Hojas en Otoño”
“Hojas en Otoño” de John Everett Millas, (1856).
JOHN EVERETT MILLAS. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS
El pintor británico John Everett Millas, uno de los fundadores de la Hermandad Prerrafaelita junto a los artistas William Holman Hunt y Dante Gabriel Rossetti, nace en la ciudad de Southampyon, (Inglaterra), en una familia oriunda de la Isla de Jersey en 1829.
Con un talento artístico privilegiado y excepcional, empieza a pintar a los cuatro años e ingresa en la Escuela de la Royal Academy con tan sólo doce.
Junto a Holman y Rossetti, rechaza el tipo de pintura realizado en esos momentos y centra su interés en el realismo simbólico inspirado en la literatura y en los textos de la Biblia hasta el año 1853. A partir de esa fecha se hace independiente de estos dos pintores y experimenta tanto otras formas de pintar como otras temáticas diferentes, enfocando éstas hacia los retratos cortesanos e influenciado por Antón van Dyck, Vecellio Tiziano y Diego Velázquez.
Tras su matrimonio con Effie Gray, vuelve a modificar su estilo enfocándolo hacia un arte más comercial, quizás por la necesidad de realizar ingresos económicos con los que alimentar a su familia. Este giro estilístico en su producción le conlleva críticas de otros artistas pero, también, una defensa férrea de sus admiradores quienes ven este cambio como una evolución influenciada por los impresionistas y por el pintor estadounidense y artista gráfico James Whisler.
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agosto 15, 2015 MARY CASSATT: VERANO CON ARTE – 2015
MUSEO KARURA ART CENTRE
(MKAC)
“Verano”
MARY CASSATT. DATOS BIOGRAFICOS Y ARTISTICOS
Más conocida como Mary Cassatt, Mary Stevenson Cassatt nace en Allegheny, (Pennsylvania, Estados Unidos), en 1844, en una familia en la que el padre es banquero y en la que, por lo tanto, no faltaron los recursos económicos lo cual ocasiona que ella pudiera viajar, durante cinco años, a Europa y visitar las ciudades más importantes como, por ejemplo, París, (Francia), Berlín, (Alemania), o Londres, (Reino Unido).
Aunque su progenitor no estaba de acuerdo con las inquietudes artísticas de su hija, Cassat inicia su formación en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania que abandona, cuatro años más tarde, para irse a París y seguir en la Ciudad del Sena estudios en los talleres de varios artistas y realizar, en Madrid, (España), copias en el Museo del Louvre.
“Verano” de Mary Cassatt, (1895).
Tras su regreso a su ciudad natal, en el año 1870, viaja a Parma, (Italia), para ejecutar copias, por encargo del arzobispo de Pittsburg, copias del pintor renacentista Antonio Allegri da Correggio, un encargo que supone un gran impulso para su carrera artística.
En 1874, fija su residencia en París, ciudad en la que fallece en 1926, en donde de la mano del pintor y escultor francés Edgar Degas es invitada a entrar en el círculo de los pintores impresionistas con los que expone desde el año 1879.
Abandona el movimiento impresionista siete años más tarde y experimenta con nuevas técnicas, comenzando a exponer en galerías de New York. En esta ciudad estadounidense sirve de modelo para las principiantes de su país, en donde, paradójicamente, tarda en ser reconocida.
Las obras de Mary Cassatt reflejan temáticas sociales y de la existencia de la mujer, poniendo un mayor énfasis en las relaciones entre madres y sus hijos.
MAS INFORMACION EN:
https://mkac.wordpress.com/2011/06/16/dia-internacional-de-la-mujer-exposicion-mujer-arte-y-poder
https://mkac.wordpress.com/2011/05/13/3394
https://mkac.wordpress.com/2011/03/17/3105
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junio 24, 2015 MANUEL MONTILLA: “LABERINTOS DE PAPEL” – EXPOSICION – RECOMENDACION
La Dirección del MKAC recomienda…
EXPOSICION
“LABERINTOS DE PAPEL”
Cartel de la muestra colectiva “Laberintos de Papel”.
Manuel Montilla, artista panameño que en la actualidad en la actualidad expone en las instalaciones del Museo Karura Art Centre, (MKAC), la muestra pictórica “Vestios del Trópico”, es el nexo de unión de la exhibición colectiva, en la Galería Nacional del Centro Costarricense de Arte y Cultura en San José, “Laberintos de papel” en la que participan ocho artistas con seis obras, cada uno de ellos de pequeño formato realizadas sobre lienzo y papel.
Esta nueva experiencia artística forma parte de un proyecto común, que recorrerá toda Mesoamérica, que visitará Nicaragua, El Salvador, Honduras, Guatemala y Panamá y que surge a raíz de las conversaciones mantenidas en entre Manuel Montilla, el director de la Galería Nacional, Sebastián Mello y el artista Gilberto Aquino Pérez.
Es esta una buena ocasión para conocer, más de cerca, la obra de estos artistas que participan en este exposición colectiva: Juan Guerrero, (Máxico), Olga Dorado, (Costa Rica), Luis Aguilar Ponce, (Panamá), Carlos Cuenllas, (España), Rafael Galdámez, (México), Mariano Prado, (Costa Rica), Gilberto Aquino Pérez, (San Salvador/ Costa Rica), y el propio Manuel Montilla.
Manuel Montilla y Gilberto Aquino Pérez formaron parte de la III Cumbre de Arte Latinoamericana del MKAC, – “Laberintos del Arte”, junto a otros 45 artistas, en el año 2013.
INFORMACION RELACIONADA:
https://mkac.wordpress.com/2015/06/03/manuel-montilla-vestigios-del-tropico
https://mkac.wordpress.com/2014/09/09/manuel-montilla-exposicion-recomendacion
https://mkac.wordpress.com/2013/12/07/manuel-montilla-honorable-mention-nbc-tokyo-bienale-japon
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junio 5, 2015 AMM LIFE & STYLE: PRESENTACION EN FACEBOOK
MUSEO KARURA ART CENTRE
(MKAC)
PRESENTACION EN FACEBOOK
REVISTA “AMM LIFE & STYLE”
Logotipo de la revista “AMM LIFE & STYLE”.
La Dirección del MKAC presenta en Facebook la revista generalista y digital AMM LIFE & STYLE, dirigida por Lules Brimm, enfocada a examinar, objetivamente, todo cuanto acontece en el metaverso de Second Life, (SL), y haciendo pequeños guiños a lo sucede más allá de las pantallas de nuestros ordenadores.
AMM LIFE & STYLE, es una de las revistas más leídas en ese mundo virtual que destaca, además de por sus artículos de opinión, moda, editoriales…, por sus páginas dedicadas al arte y la cultura, tal es el caso de los certámenes literarios que convoca, (véase https://mkac.wordpress.com/?s=AMM+LIFE+%26+STYLE).
Desde el MKAC no queremos olvidarnos, ni dejar de agradecer a su directora y a su equipo de profesionales, del trato que, en particular, concede a todas las exposiciones realizadas en sus instalaciones ya sean de artistas virtuales, del llamado Fondo del Museo o de artistas reales de fuera de Second Life que, aún no siendo usuarios de este metaverso, confían en la Dirección, así como en la gestión, del Museo Karura Art Centre, (MKAC).
MAS INFORMACION EN:
http://ammlifestyle.blogspot.com.es
https://www.facebook.com/museokarura.artcentre
INFORMACION RELACIONADA
https://mkac.wordpress.com/?s=amm
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junio 4, 2015 PEDRO SOLVEIRA: “EL ETERNO COMIENZO”: EXPOSICION – RECOMENDACION
La Dirección del MKAC recomienda…
EXPOSICION
“EL ETERNO COMIENZO”
DE
PEDRO SOLVEIRA
Cartel de la exposición, del artista Pedro Solveira, “El Eterno Comienzo”.
Pedro Solveira, nacido en Vigo, (Pontevedra, España), es uno de los grandes artistas del arte gallego que, además, figura por mérito propio entre las firmas más representativas del arte español e internacional.
Su evolución artística se desarrolla en aras de una búsqueda incansable de nuevas formas de expresión, lo que ha llevado a utilizar varias disciplinas artísticas y creativas a lo largo de toda su vida. Desde el óleo, la acuarela, la litografía, collages… hasta una nueva técnica creada por el mismo que el artista vigués ha bautizado con el nombre de “Pintura al esmalte sobre hierro cincelado”.
Su obra ha sido presentada en los ciudades más importantes del mundo en exposiciones nacionales, internacionales o bienales, y forma parte de colecciones y fundaciones privadas e institucionales de distintos países; además exposiciones fue presidente del Eje Atlántico de España y , (2001-2003), Presidente de Honor de la Asociación de Artistas Plásticos de Vigo, socio de honor de la Asociación Española de Esmaltistas de Madrid, presidente de las Bienales y Salones Internacionales de dicha asociación entre otros nombramientos y cargos.
Esta exposición, “El Eterno Comienzo”, en el Museo de Pontevedra, (España), es una gran ocasión para conocer más de cerca la figura artística de este representante del arte contemporáneo.
INFORMACIÓN RELACIONADA:
https://mkac.wordpress.com/2013/07/31/anjeles-jorreto-exposicion-mare-mare
https://mkac.wordpress.com/2012/07/30/xose-luis-otero-exposicion-naturezas
https://mkac.wordpress.com/2012/02/04/xose-luis-otero-de-la-obra-de-arte-al-icono
Etiquetas: arte, arte contemporáneo, arte digital, arte español, arte gallego, arte internacional, artistas, Asociacion Española de Esmaltistas, becas, bienales, Boletín, boletín informativo, certámenes, collages, comisaria, comisariada, comisario, concursos, cultura, cultura digital, dibujante, dibujo, diseño, Eixo Atlantico, Eje Atlántico de España, El Eterno Comienzo, escultor, escultora, Escultura, España, eterno, Exposiciones, fotógrafos, fotografía, galerías, Galicia, grabado, grabador, información, internacional, junio, la acuarela, la litografia, Madrid, MKAC, muestras artísticas, Museo de Pontevedra, MUSEO KARURA ART CENTRE, museos, obras, oleo, Pedro Solveira, pintoras, pintores, pintura, pintura al esmalte, Pontevedra, premios, Presidente de Honor de la Asociación de Artistas Plasticos de Vigo, recomendacion, Salones Internacionales, Second Life, socio de honor, vídeos, Vigo
